Programtidning 1/13 - Uppsala Konsert & Kongress

Uppsala Konsert & Kongress AB
753 75 Uppsala
018-727 90 00
info@ukk.se
www.ukk.se
#1 2013
Mariza
13.05.20
Trees
Taken By
13.02.14
rio
Taksim T
13.04.11
Katché
u
n
a
M
trand
Per Tengs
13.01.25
13.02.15
aalouf
M
m
i
h
a
r
Ib
13.05.10
uppsalaskruv.se
Ladda el-bilen i
Centralgaraget!
Infart
t
ga
or
St
Uppsala
Konsert &
Kongress
Program 1/13
an
In/Utgång
n
ta
a
sg
n
Vaksala torg
r
Pe
N
r
de
Vä
t
S:
ar
kv
Uppsala Konsert
& Kongress
an
t
ga
ns
n
a
at
g
la
a
ks
Va
Ku
ta
ga
ns
un
br
ar
ra
lst
at
io
ne
n
n
B
at
sg
d
år
g
an
an
ga
ta
n
In/Utgång
r
nt
Ce
ns
ag
s
as
p
al
en
io
ren
at
öra
kf
an
at
sg
ng
ag
Dr
St
nt
Parkera 152 eller 243 meter härifrån.
Parkera i något av våra två P-garage när du besöker Uppsala Konsert & Kongress.
Då står bilen tryggt, varmt och nära.
Kvarnengaraget
Öppet 07 – 24 • Infart: S:t Persgatan 35
Centralgaraget
Öppet 05 – 01 • Infart: Stationsgatan 1
Vi finns i Centralgaraget!
uppsalaparkering.se
Information
Telefon 018-727 90 00
Måndag–fredag 8.00–18.00
Lördag 10.00–16.00
Redaktion
Elin Lörelius
Lena Karlsson Beierlein
Göran Persson
Lo
Ce
Entrédörrarna öppnar
Måndag–fredag 8.00
Lördag 10.00
Söndag 12.00
Annonsbokning
Cecilia Björkenå 018-727 90 45
Infart
In/Utgång
Stora torget
e
älj
rt
or
ta
ga
Uppsala Konsert
& Kongress AB
753 75 Uppsala
018-727 90 00
www.ukk.se
info@ukk.se
Grafisk form och
produktion
Matador kommunikation
Tryck
GAPP, Greger Askebäck Print
Production
Omslag
Mariza
Läs mer på sidan 10-11.
Uppsala Konsert & Kongress
AB ansvarar för verksamheten
i Uppsala Konsert & Kongress.
Bolaget ingår i den kommunala bolagskoncernen Uppsala
Stadshus AB och är ett
helägt kommunalt bolag.
Så mycket bättre!
ibland måste man våga språnget. Som ordförande i
kulturnämnden skänker jag en tacksamhetens tanke
till de beslutsfattare, visionärer, debattörer, arkitekter,
hantverkare, kulturarbetare och andra som vågade göra
Uppsala Konsert & Kongress till något exceptionellt.
Alltsedan starten i september 2007 har Uppsala Konsert
& Kongress och dess medarbetare gjort kulturlivet i
Uppsala så mycket bättre.
Kulturnämnden i Uppsala kommun ansvarar för att
ge alla som lever i Uppsala tillgång till ett konst- och
kulturliv med kvalitet och mångfald. Ett förstklassigt
konserthus är nödvändigt för att ett sådant ambitiöst
mål ska kunna nås inom musikens område. Uppsala
Konsert & Kongress är en viktig verksamhet för
kommunen men också för hela länet och har gjort
vår stad så mycket rikare. Med Uppsala Konsert &
Kongress har det blivit mer kultur,
fler kongresser, fler världsstjärnor,
fler helt oväntade och överraskande
musikupplevelser.
Med konstnärlig kvalitet med
stor bredd och i olika prisklasser kan
kultur bli en vana för alla. Det är dit vi
bör sträva enligt min mening.
I höstas välkomnades till exempel
alla barn på ett stort barnkalas
i samband med konserthusets
femårsjubileum, publiken vällde in på
dancehallgruppen Labyrints spelning
under Kulturnatten och i oktober
gästade världsstjärnan och violinisten Anne-Sophie
Mutter vår stad, för andra gången dessutom.
Stora satsningar på kultur är ofta kontroversiella
under lång tid. Men Uppsalas konserthus har gjort
musiken och andra former av kultur mer synlig och
lättillgänglig. Musiken är människans kulturarv och
Uppsala Konsert & Kongress är stället där man kan
välja att uppleva det man är van vid eller våga låta sig
överraskas. Det är en glädje att vara förtroendevald
kulturpolitiker i en stad med ett så framstående
konserthus. Å kulturnämndens vägnar vill jag hälsa
varmt välkommen till första halvan av 2013 års säsong
på Uppsala Konsert & Kongress!
Med konstnärlig
kvalitet med stor
bredd och i olika
prisklasser kan
kultur bli en vana
för alla. Det är dit
vi bör sträva.
Eva Edwardsson
Ordförande i kulturnämnden, Uppsala kommun
progr a m 1/13
Innehåll
Claudia Aurora
Läs mer på sidan 28
6
7
8
10
12
14
15
16
18
20
21
22
24
26
28
29
30
31
32
33
35
36
39
40
44
47
Melingo
Ibrahim Maalouf — Wind
Per Tengstrand spelar Beethoven
Mariza
New York – Uppsala
Taken by Trees
Concerto Copenhagen spelar Händel
Bang on a Can All-Stars och Trio Mediaeval – Steel Hammer
Ladysmith Black Mambazo
K.R.O.P.P.
Brus – mötesplats för nya uttryck
Lennart Åberg – Meeting points
ahlers
M
v
a
t
s
u
G
foni
Turnéstopp på UKK
femte sym
Stand-up
13.05.05
Elaine Paige / Claudia Aurora
Vårkonsert med OD / Efterklang
En hyllning till den irakiska musiken
Taksim Trio
Göteborgs Universitets Symfoniorkester
Volt
Vi tänker på miljön!
Can och
a
n
o
g
n
Barnens konserthus
a
B
ediaeval
M
o
i
r
T
Carte Blanche
13.05.13
Musik i Uppland
Information och kontaktuppgifter
Stora salen — arenaskiss
Volt
13.06.08
ige
Elaine Pa
13.02.05
Melingo
13.03.24
g
Efterklan
13.01.18
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Melingo
Denis Rouvre
u Fredag 10 maj 19.30 Stora salen
Ibrahim Maalouf – Wind
Tango med känsla
Han sjunger sin tango med en röst som
gärna jämförs med Tom Waits. Och framtoningen är en mix av Serge Gainsbourg,
Nick Cave och Paolo Conte. Det här är
inte någon vanlig tangosångare. Det är –
Melingo!
Han växte upp i Buenos Aires i en
familj där tangon var lika självklar som
matlagningen hemma i köket. Men hans
farfar kom från Thessaloniki i Grekland
och spelade rebetiko-musik på fiol. Han
har alltid haft musik med starka känslor
omkring sig. Efter resor och långa perioder i Brasilien och Spanien med musikaliska utflykter i pop, rock och brasiliansk
musik återvände han till Argentina för att
förflytta tangon till nya och helt oväntade
dimensioner. Och det har han gjort.
Han är inte galen, men har förmågan
att leva ut totalt, både i sitt eget liv och på
scenen. Och han har lyckats överleva sina
yttre och inre resor för att bli en egen
litterär gestalt, men av kött och blod. Melingo är legenden om Melingo! En gestalt
som vandrar i natten och vädrar efter den
poesi som bara finns i tango.
Han har studerat klassisk gitarr och
klarinett vid Carlos López Buchardokonservatoriet. Komposition, musikvetenskap och orkestrering studerade han
vid det kända Manuel de Falla-konservatoriet. Men han är – och kommer alltid
att vara – en äventyrare, en bohem från
Buenos Aires som med det enkla visar
sin genialitet. På senaste albumet Corazón & Hueso hör vi det som en närmast
hypnotisk vacker tango.
Upplev den underbart galne Daniel Melingo tillsammans med hans egen grupp
Los Ramones del tango.
u Söndag 24 mars 18.00 Sal B
Melingo
Alberto Garcia-Alix
Ibrahim Maalouf – Wind
Våren 2012 gjorde Ibrahim Maalouf sin allra första spelning i Sverige – i Uppsala
Konsert & Kongress. Konserten blev en omtumlande upplevelse där en entusiastisk
publik fick möta ett helt nytt musikuniversum. ”Det är gränslöst, det är besatt,
det är underskönt” skrev UNT. Till vår stora glädje kommer nu denna fantasiska
fransk-libanesiske trumpetare tillbaka.
WIND heter hans nya projekt. Och
det handlar om film och musik. För
några år sedan fick Ibrahim Maalouf en
förfrågan från Sacem som är franska
motsvarigheten till Stim om att skriva
musik till en film.
– Två drömmar som gick i uppfyllelse! Dels att jag alltid velat följa
spåren efter Miles Davis när han gjorde
musiken till Louis Malles Elevator to
the Gallows (Hiss till galgen). Dels att få
göra musik till en fullängdsfilm, utan
restriktioner, inga regler att följa, bara
fokusera på det konstnärliga resultatet.
6 • Uppsala Konsert & Kongress
Maalouf fick flera filmer att välja
mellan och valde till sist René Clairs La
Proie du vent – The Prey of the Wind.
– I den här filmen sammanfaller
flera teman med de idéer jag hade för
min musik. Och jag ville återkalla en
mystisk, melankolisk atmosfär, vibrerande av spänning och laddad med en
diskret arabisk touch, säger Maalouf.
Originellt och ändå fullkomligt
självklart förenar Ibrahim Maalouf
sina melodiska linjer med uttryck från
jazz, pop och rock. Hans låtar har alltid
en egen och karaktäristisk stämning
som lodar djupt i våra känslors innersta vrår. Uppdraget att göra ett nytt
soundtrack till en konstnärligt banbrytande film är på något sätt logiskt, för
hans musik har alltid haft en säregen
filmisk, nästan drömlik karaktär. Hans
förra album Diagnostic spelades också
in i filmmusikkompositören och producenten Armand Amars studio i Paris.
För den som missade Maalouf i Uppsala Konsert & Kongress förra gången
kommer nu ett nytt tillfälle att få ta
del av hans lika unika som inbjudande
musikvärld.
Uppsala Konsert & Kongress • 7
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Per Tengstrand spelar Beethovens
samtliga pianosonater
ludwig van beethovens 32 pianosonater är ett stort lyssnaräventyr, en musikalisk resa genom stormar och passion,
lycka och avsked. Musiken är laddad
med uttryckskraft och är ibland virtuos
intill det spelbaras gräns. Vilket inte är
något hinder för Per Tengstrand, en av
Sveriges internationellt mest erkända
pianister. Under två helger tar han sig
an utmaningen att spela alla sonaterna.
Och vid varje konsert kommer han även
att berätta om Beethovens musik och
hans liv i dåtidens Europa. Han spelar
sonaterna i kronologisk ordning vilket
ger en extra dimension åt musiken och
en nära nog biografisk känsla.
Per Tengstrand har haft stora
framgångar i USA där han också sedan flera år är bosatt med sin fru och
kollega, pianisten Shan-shan Sun.
Han framträder regelbundet tillsammans med de stora orkestrarna
i Skandinavien och andra orkestrar
runt om i världen: Detroit Symphony,
Cincinnatti Symphony, Orchestre
National de France och orkestrarna
i Singapore, Rotterdam och Haag
för att nämna några. Han har också
genomfört ett stort antal turnéer och
spelat i konserthus som Musikverein
i Wien, Salle Pleyel i Paris, Suntory
Hall i Tokyo, Carnegie Hall i New York,
Victoria Hall i Geneve och Concertgebouw i Amsterdam.
Överallt hyllas han för sin briljanta
teknik och sceniska säkerhet. Något
som är en förutsättning när han
nu tar sig an Beethovens samtliga
pianokonserter under två intensiva
konserthelger i Uppsala Konsert
& Kongress. Vi fick tag i honom i
hemma i New York och ställde några
frågor om konserterna och hur han
ser på fenomenet Beethoven.
u 15-17 februari och 8-10 mars Stora Salen
Konserttider finns i kalendariet
(mittuppslaget).
Per Tengstrand spelar Beethovens
samtliga pianosonater
8 • Uppsala Konsert & Kongress
människofrånvänd person som ung, utan
en ganska pigg, glad och självsäker man. Det var med dövheten som han blev ensam
och, som han själv skriver, melankolisk.
Att följa Beethoven från en stursk ung tonsättare i de första pianosonaterna till den
nästan ofattbart sorgetyngda långsamma
satsen i Hammarklaversonaten är en resa
som är alldeles fantastisk. Och visst är
första satsen på Månskensonaten ofta spelad, men det är ändå otroligt vilken starkt
personlig känsla av fundersam melankoli
man får av det stycket.
Steinwayflygel och ett hammarklaver på
scen, och spelat samma passager på båda
instrumenten. Det är chockerande hur
olika karaktär samma musik får.
Jag skulle tro att som helhet är det
flygeln med rundare klang som passar
bäst. Beethoven skrev i brev om sin tids
instrument och klagade på att de inte var
tillräckliga för det legato han ville ha.
Beethoven, född 1770, död 1827, men är
ständigt aktuell och känns angelägen
för oss idag. Varför, tror du?
– Naturligtvis är musiken den största
anledningen, men jag tror att Beethovens kamp mot livets öde som tog
hörseln ifrån honom, som gav honom
ett ensamt liv i dålig hälsa; den kampen
kan vi alla beundra och inspireras av.
Han gav trots allt aldrig upp, utan valde
att bejaka den unika gåva och talang
som livet gett honom. Allas våra liv
innehåller mängder med sorger som
gör det svårt och tungt att leva – men
till slut älskar vi det faktum att vi lever.
”Att vara eller inte vara” – Beethoven
är genom sin musik en ständig påminnelse att svaret är ”att vara”.
Två helger, tio konserter, 32 sonater!
Många konsertbesökare kommer att gå
på alla konserterna. Att gå in i musiken
på det sättet, vilka extra dimensioner
ger det till upplevelsen, tycker du?
– Min förhoppning är att formatet gör att
både artist och publik verkligen kan gå in
i en ”andra andning”, en egen värld och få
upplevelser som vi inte får om det ”bara”
är en konsert på två timmar. När jag har
spelat sonaterna tidigare har det känts
som att det bildas en väldigt speciell
kontakt mellan artist och publik, och den
kontakten tror jag kan bli extra stark på
det här sättet.
Du har faktiskt själv valt ut de båda
Steinwayflyglarna i Uppsala Konsert &
Kongress. Och de har lite olika klang.
Vilken av dem tycker du passar bäst för
Beethovens sonater?
– Det är ju en väldigt intressant frågeställning. Det är ofta så att samma stycke låter
totalt annorlunda på olika instrument.
I USA har jag gjort en konsert med en
Att spela samtliga Beethovens pianosonater är en krävande uppgift och
du har förberett dig länge. Vad var
det som fick dig att vilja göra alla
sonaterna under två koncentrerade
konserthelger?
– Jag har ju gjort de 32 sonaterna ett
flertal gånger de senaste tre åren, men
aldrig på detta sätt. Jag tyckte att det
kunde vara spännande att gå in i sonaterna enormt intensivt under en kort
tid, så att publiken kan lyssna till 16
sonater under en helg, sedan ta en paus
och smälta intrycken och sedan gå på
med en ny helg igen. Vanligtvis reserve-
rar man en kväll till en konsert. Nu är
det mera fråga om att ägna en hel helg
åt bara Beethoven. Och senare ännu en.
Beethoven är en mytomspunnen personlighet som oupphörligt fascinerar.
På vilket sätt speglar pianosonaterna
Beethovens personlighet?
– Även om jag är fullt medveten om att
det är en subjektiv och spekulativ åsikt,
så tror jag att pianosonaterna är det mest
personliga Beethoven komponerade. Piano
var hans huvudinstrument och solosonaten var den form där han kunde experimentera som mest. Beethoven var inte en
Lär känna Beethoven
Det finns nog ingen som känner personen Beethoven bättre än Åke Holmquist,
musikforskare och tidigare chef för
konserthuset i Stockholm. Sedan ungdomen har han fördjupat sig i Beethovens
liv och musik, ett arbete som mynnat ut
i en monumental och uppmärksammad
biografi. Hör honom berätta om Beethoven, pianot och samtiden.
Åke Holmqvist ”Beethoven & Pianot”
u Lördag 16 februari 13.00-14.00 Sal B
Åke Holmqvist ”Beethoven & hans
samtid”
u Lördag 9 mars 13.00-14.00 Sal B
Uppsala Konsert & Kongress • 9
Isabel Pinto
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Mariza
Ingen portugisisk artist sedan Amalia Rodrigues har
nått samma internationella ryktbarhet som Mariza. Hon
framträder för fullsatta salonger på alla de stora scenerna
världen över och hyllas inte bara av publiken utan också av
de mest krävande musikkritikerna.
u Måndag 20 maj 19.30 Stora salen
Mariza
mariza är djupt rotad i den klassiska fadon och
man sugs med i hennes sånger om kärlek och
svek, vemod och lycka. Hennes röst har en nerv
som öppnar vägar in till känslornas innersta
skrymslen och det spelar ingen roll att man inte
förstår orden. Sångernas beskrivningar av både
livssvärta och glädje går fram ändå.
Mariza är en av världens mest framgångsrika
artister, men hon har en alldeles särskild
relation till Uppsalapubliken som har tagit
henne till sina hjärtan. Mariza var en av
artisterna vid invigningen av Uppsala Konsert
& Kongress och har sedan återvänt till Uppsala
vid flera tillfällen.
För Mariza är fadon inget hon bara lärt sig,
det är en del av hennes person. Hon växte upp
i Mouraria, Lissabons allra fattigaste kvarter,
bland trånga gränder, bardiskar och bordeller.
Kvarter där fadon var del av vardagen och
man ofta pratade om ”saudade”,portugisernas
poetiska uttryck som sammanflätar nostalgi,
drömmar, lidelse, svartsjuka, pessimism och
livsleda.
Musiken har influenser från portugisiska
sjömanssånger, afrikansk och brasiliansk musik
och uttrycker längtan och smärta, lycka och
kärlek. På sitt förra album, Terra, som betyder
jord, gjorde Mariza en musikalisk resa där
hennes möten med olika kulturer och platser
gjorde avtryck i musiken. Men med sitt senaste
album återvänder hon till ursprunget i Lissabon.
10 • Uppsala Konsert & Kongress
Manu Katché
Quartet feat.
Nils Petter Molvær
– Det kändes väldigt självklart att göra
den här skivan nu. Efter mina tidigare skivor
och alla resor ville jag återvända till min
barndoms kvarter, till Mouraria. Ett annat skäl
var att vi ville att fado skulle komma med på
Unescos världsarvslista, säger Mariza. Något
som också lyckades – ­sedan 2011 finns fadon
med på listan över kulturer som anses särskilt
viktiga att bevara.
Mariza är född i Mocambique med en
afrikansk mamma och en portugisisk pappa.
Hon flyttade in i de gamla fadokvarteren när
hon var tre år.
– Jag växte upp med fadon, den spelades och
sjöngs på varenda gata, i varenda gathörn, i
grannhusen, och vi spelade tillsammans med
familjens vänner. Det var ett sätt att leva, lika
normalt som att andas. Jag började sjunga fado
när jag var fem år. Mina föräldrar hade en liten
restaurang där olika fado-artister framträdde
och jag blev tagen av den musiken. Och jag
ville förstå vad den egentligen handlade om,
säger Mariza.
När hon ville sjunga sångerna hon hörde på
föräldrarnas fadokrog, tyckte hennes pappa
inte att texterna passade att sjunga för en ung
flicka, så han skrev om och gjorde en sorts fado
light-sånger. När Mariza senare började som
artist uttryckte hon sig mest genom andra stilar,
jazz, soul och gospel. Men hemma, för sig själv
lämnade hon aldrig fadon.
Den som först förstod att Mariza hade
förutsättningarna att bli en av vår tids stora
fadistor var Jorge Fernando, som under flera år
var gitarrist tillsammans med fadodrottningen
Amália Rodrigues. Fernando blev hennes
mentor, kompositör och producent.
I Portugal brukar det sägas att en dag, när
molnen hängde låga och gråa över Lissabon,
fick dess hav och berg vid dagsljus en speciell
lyster av kontraster mellan mörker och ljus. I
den stunden föddes den portugisiska fadon.
Denna känslomässiga kollision mellan det
mörka och ljusa, mellan svårigheter och lycka,
svartsjuka och kärlek finns fadon. Och Marizas
temperamentsfulla röst, scenkarisma och
intensiva närvaro får oss lyssnare att bli en del av
den. De som fängslas av Marizas starka uttryck
bör absolut heller inte missa Claudia Aurora, en
alltmer uppmärksammad fadosångerska med
förmåga att beröra. (Läs mer på sid 28.)
manu katché är trummisen som påverkat en hel musikvärld. Efter hans revolutionerande spel på Peter Gabriels album
So fick han inbjudningar att spela med
många av de allra största artisterna:
Sting, Jeff Beck, Al Di Meola, Tears For
Fears, Eurythmics, Simple Minds, Dire
Straits, Jan Garbarek, Manu Chao,
Youssou N’Dour, Robbie Robertson, Joan
Armatrading, Tori Amos och Ryuichi
Sakamoto bara för att nämna några.
Han är trummis, men det är faktiskt
melodierna som fångar hans intresse.
– Jag stämmer mina trummor precis
som en pukslagare. Och jag använder
cymbaler med olika stämning för att de
ska låta rätt till melodier och harmonier, inte bara ett diffust splash, säger
Katché.
Med sitt fjärde och självbetitlade
album i bagaget kommer han nu till
Uppsala tillsammans med den innovative och klangmedvetna norske
trumpetaren Nils Petter Molvær, som
med inspiration från ambientmusikens
stora, bland andra Brian Eno, Harold
Budd och trumpetkollegan Jon Hassell
stöpt om den skandinaviska jazzscenen.
Med sig har han även saxofonisten Tore
Brunborg och hammondorganisten Jim
Watson.
u Fredag 25 januari 19.30 Sal B
Manu Katché Quartet feat.
Nils Petter Molvær
Manu Katché, trummor
Nils Petter Molvær, trumpet, electronics
Tore Brunborg, tenor- och sopransax
Jim Watson, Hammond B3 orgel
Uppsala Konsert & Kongress • 11
progr a m 1/13
progr a m 1/13
a
l
a
s
p
p
U
–
k
r
o
Y
New
nder slutet av sextiotalet och början
av sjuttiotalet var
New York en stad i
förfall. Hus stora som
kvarter stod tomma.
Fasaderna var på
väg att rämna och
fönstren igensatta av ett tjockt lager grått
damm. Den tidigare verksamheten, vad
det nu kan ha varit, hade lagt ner eller flyttat vidare till någon mindre farlig del av
staden och lämnat möjligheterna för andra
att ta över.
Hyrorna var låga, lokalerna stora
och friheten total. De som
12 • Uppsala Konsert & Kongress
tog över de väldiga loftvåningarna var
konstnärer, poeter, författare, filmare,
fotografer, musiker och tonsättare. Att de
skulle förvandla New York till ett myllrande kulturellt världscentrum var de ännu
bara vagt medvetna om.
I sin bok Just Kids beskriver Patti
Smith stämningen. Hon skildrar livet på
Chelsea Hotel där hon möter Janis Joplin,
dramatikern, skådisen och regissören
Sam Shepard, Salvador Dalí, Jimi Hendrix
och beatpoeten Allen Ginsberg. Bara
några kvarter därifrån var Arthur Russell
producent på The Kitchen, när han inte
ackompanjerade just Allen Ginsburg på
sin cello, spelade trummor tillsammans
med Laurie Anderson eller drev något
musikaliskt projekt med Philip Glass.
The Kitchen blev ett centrum för
det nya där barriärerna mellan olika
konstformer upphörde. Populärkultur,
experimentell konst, performance, video, avantgardistisk koreografi samsades på samma scener. Det var konst för
konstens egen skull och ibland spelade
de bara för varandra. Andra gånger
visste ingen vad som skulle hända, men
de kunde efter föreställningen lämna
lokalen som förändrade människor.
Philip Glass och Laurie Anderson
var starka profiler. De är fortfarande
verksamma på The Kitchen, liksom den
nästan fyrtio år yngre Bryce Dessner
som vi hörde Kronoskvartetten spela
vid sitt senaste besök i Uppsala. Andra
som på senare år haft stort inflytande
på New Yorks musikaliska och konstnärliga ”kök” är Nico Muhly, som besökte
Uppsala Konsert & Konsert i samband
med The Whale Watching Tour.
Den minimalistiske urfadern Terry
Riley flyttade till New York 1965, året efter uruppförandet av hans banbrytande
In C. Där inledde han ett samarbete
med Jon Hassell som kommit tillbaka
till USA efter några år i Europa, där han
studerat komposition för Karlheinz
Stockhausen i Köln.
Både Riley och Hassell har vi kunnat
se och höra i Uppsala Konsert & Kongress,
dock inte tillsammans. Liksom Laurie
Anderson och Philip Glass. Arthur Russell
dog i Aids 1992, men han fanns andligen
med när Arthur’s Landing tog mark i
Uppsala Konsert & Kongress för några år
sedan. Direktförbindelsen med New Yorks
kulturella kraftcentrum är viktig och
kommer att vara en del av den fortsatta
utvecklingen även i framtiden.
Nyskapande är ett viktigt ledord för
Uppsala Konsert & Kongress. Det handlar
ibland om att hitta nya spår. Som när
Lennart Åberg bjuder in till nya möten
i en serie konserter under rubriken
Meeting Points. Eller konsertserien Brus
som etablerat sig som en av de viktigaste scenerna för experimentell konst
och annorlunda uttryck där våra mest
innovativa konstnärer inom olika fält får
möjlighet att hitta nya sammanhang och
en ny publik.
Men vi släpper inte taget om New
York! Redan i vår får vi möjlighet att
uppleva legendariska Bang On A Can
All-Stars, sedan början av 1990-talet en
av New Yorks mest uppmärksammade
och innovativa ensembler för ny musik.
Och de tar oss med till ännu oupptäckta
musikaliska territorier, den här gången
inspirerade av legenderna och musiken
från Appalacherna. (Läs mer om Bang On
A Can på sid 16)
Uppsala Konsert & Kongress • 13
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Thomas Schjødt Nielsen
14 • Uppsala Konsert & Kongress
med sin enastående förmåga att skapa
närvaro och kommunicera med sin publik
lyfter Concerto Copenhagen barockmusiken in i vår tid och gör den både relevant
och samtida. Här lyfter de fram giganten
Händel och kantaten Aminta e Fillide, som
även brukar kallas Arresta il Passo. Det
är Händel när han är som mest jublande
och förförisk och kantaten kan närmast
beskrivas som en opera i miniatyr.
Historien handlar om herden Amintas
försök att förföra den undersköna herdinnan Fillide, och hennes flykt undan hans
närmanden. I Concerto Copenhagens
tolkning är det sopranen Anna Jobrant
som tar sig an rollen som den förföriska
Aminta medan Maria Keohane gör den
undflyende Fillide.
Sedan Concerto Copenhagen bildades
av danska och svenska musiker 1991 har
orkestern utvecklats till en av Europas
ledande och mest spännande barocken-
sembler. Den har genom åren samarbetat
med många av vår tids stora och internationellt kända sångare och barockmusiker: Emma Kirkby, Andreas Scholl, Anne
Sofie von Otter, Andrew Manze, Reinhard
Goebel, Ronald Brautigam och Andrew
Lawrence-King, som idag är orkesterns
förste gästdirigent.
Concerto Copenhagens inspelningar
på Deutsche Grammophon och BIS har
fått stor internationell uppmärksamhet
och belönats med flera priser. De har också framträtt på Europas största konsertscener och festivaler turnérat i Europa, USA,
Japan och Australien.
Sedan 1999 är den internationellt
erkände danske cembalisten Lars Ulrik
Mortensen konstnärlig ledare för ensemblen. Han är en framstående cembalistoch kammarmusiker och fick 2007 motta
Sonningpriset, Danmarks största kulturpris som delas ut vartannat år.
Anna Thorbjörnsson
u Torsdag 14 februari 19.30 Sal B
Taken By Trees
Concerto Copenhagen
spelar Händel
Per Johan Altin
Taken By Trees
kan man uttrycka det bättre än Elin Unnes i SvD
som ger Taken By Trees nya album Other Worlds
högsta betyg? ”Victoria Bergsman är drottningen
av att, med hjälp av ljudfragment, översätta verkliga resor till imaginära musikvärldar. På hennes
förra skiva fick vi följa med när hon besökte ett
intellektuellt, sufiskt Pakistan. Other worlds är
istället en astralresa till en plats där dub kommer
från Hawaii och Cocktail förvandlats till en av
världens mest djupsinniga filmer. Det är hennes
egen resa till paradisön som inspirerat skivan,
producerad av Henning Fürst från The Tough Alliance, och låtarna är dränkta i tropiska ljud. Det
är skört och drömskt, på samma gång bedövande
vackert och ljuvligt opretentiöst”.
På P3 har de sedan slutet av sommaren spelat
singlarna Large och Dreams och Musikguiden
fullkomligt älskar Taken By Trees. Efter att ha
varit förband till Jens Lekman på hans USA-turné
är det nu äntligen dags för en egen Sverige-turné.
Mångsidiga Victoria Bergsman blev internationellt känd som frontkvinna i The Concretes och
hennes medverkan i Peter, Björn & Johns världshit
Young Folks. Hennes Taken By Trees väckte omedelbart mycket stort intresse i media och debutalbumet Open Field fick fina recensioner både i
Sverige och utomlands.
Med uppföljaren East Of Eden bjöd hon på en
musikalisk resa inspirerad av sufitraditionen.
Albumet är inspelat i Pakistan under minst
sagt kaotiska förhållanden och har en nerv och
närvaro som fick fans och kritiker att fullkomligt
jubla. Såhär skrev Jan Gradvall i DI Weekend där
han gav albumet högsta betyg; ”På ett sätt kan
man beskriva East of Eden som en svensk Graceland, det epokgörande album som Paul Simon till
stor del spelade in i Sydafrika. Även om rytmerna
är exotiska är det distinkt popmusik som aldrig
glömmer bort att vara popmusik”.
Taken By Trees söker ständigt nya vägar och inför det aktuella albumet Other Worlds begav hon
sig till Los Angeles och Hawaii och skrev kontrakt
med prestigebolaget Secretly Canadian som precis
som fans och media funnit en fristad i albumets
befriande och omslutande ljudbild.
u Söndag 14 april 16.00 Stora salen
Concerto Copenhagen spelar Händel
Georg Friedrich Händel (1685-1759)
Aminta e Fillide, miniatyropera
Triosonata i G-dur, orkesterversion
Maria Keohane och Anna Jobrant, sopran
Lars Ulrik Mortensen, ledning och cembalo
Anna Jobrant
Maria Keohane
Uppsala Konsert & Kongress • 15
progr a m 1/13
progr a m 1/13
och har legat på Billboard Classics
Top-10-lista mer än en gång. Brittiska
The Times skrev att Trio Mediaeval har
”vackert intonerade röster, underbart
varierad dynamik och fantasifull
presentation – verkligt mästerlig
a cappella-sång”.
Bang on a Can har tidigare samarbetat med många av de allra mest betydande kompositörerna och artisterna,
som Steve Reich, Ornette Coleman,
Tan Dun, DJ Spooky och många andra.
Bland deras många uppmärksammade projekt finns de epokgörande
inspelningarna av Brian Enos Music
for Airports och Terry Rileys In C. De
har också gjort live-framträdanden
med Philip Glass, Meredith Monk, Don
Byron, Iva Bittova, Thurston Moore,
Owen Pallett och många fler.
Under senare år har Bang on a Can
uruppfört och spelat in den Polarprisbelönade och extremt inflytelserike
amerikanske kompositören Steve
Reich och hans rockigt minimalistiska
2X5. De har dessutom gjort en USAturné, inklusive en konsert i Carnegie Hall, med just Julia Wolfs Steel
Hammer. Vi kan se fram emot en unik
konsert på absolut högsta internationella nivå.
u Måndag 13 maj 19.00 Stora salen
Bang on a Can All-Stars
Trio Mediaeval – Steel Hammer
Bang on a Can All-Stars
och Trio Mediaeval
Steel Hammer
Upplev legendariska Bang on a Can All-Stars och Trio Mediaevals tidlösa
röster i Steel Hammer ­­— musik med klangbotten i den amerikanska
berättelsen om John Henry och kampen mellan människa och maskin.
ew york har varit en
katalysator för många
av vår tids mest spännande och innovativa
musikprojekt. Ett av
dem är Bang on a Can,
en mångfacetterad musikorganisation
som grundandes av tre amerikanska
kompositörer, Julia Wolfe, David Lang
och Michael Gordon. Bang on a Can är
vida berömda för sina maratonkonserter där stuket är, som de själva säger,
”jeans-and-tee-shirt-informality”.
16 • Uppsala Konsert & Kongress
Ensemblen Bang on a Can All-Stars
är sprungen ur själva musikorganisationen och har hyllats runt om i
världen för sina suveränt dynamiska
konserter med vår tids mest innovativa musik. Nu kommer de till Uppsala
Konsert & Kongress tillsammans med
Trio Mediaeval och gör en konsert
med den talande titeln Steel Hammer.
– Jag har alltid haft en kärlek till
legenderna och musiken från Appalacherna. Texten har vuxit fram ur
200 olika versioner av den berömda
balladen om John Henry, en storvuxen svart järnvägsarbetare från
West Virginia som under mitten av
1800-talet slog i rälsspik med hammare. När man ville införa ångdrivna
hammare utmanade han den nya
tekniken i en kamp mellan människa
och maskin. Ett ”race against the
machine” som symboliserar industrialismens framväxt. Och det är en
stark amerikansk berättelse, säger
kompositören och Bang on a Cangrundaren Julia Wolf.
Uppsala Konsert & Kongress • 17
Pascal Perich och Julien Jourdes
Stephanie Berger
För att locka fram klangerna som
förknippas med musik från Appalacherna använder Bang on a Can AllStars instrument som det traditionella
stränginstrument mountain dulcimer,
banjo, wodden bones och steel hammers
– släggor.
Centralt i Julia Wolfs Steel Hammer
är texten som här bärs fram av den
norska vokalensemblen Trio Mediaeval.
Med blixtrande klara röstklanger rör
de sig mellan medeltidsballader och,
som här, nyskriven musik. Trion är det
kvinnliga och skandinaviska svaret på
engelska Hilliard Ensemble och gjorde
starkt avtryck på Uppsalapubliken vid
Sacred Music Festival 2011. De har haft
stora skivframgångar i USA och Canada
progr a m 1/13
progr a m 1/13
u Torsdag 9 maj, 19.30 Stora Salen
Ladysmith Black Mambazo
Ladysmith Black
Mambazo
I över fyrtio år har legendariska Ladysmith Black Mambazo berört
en världspublik med sin mix av sydafrikanska musiktraditioner
och medryckande gospel. Fortfarande leds den unika manskören av
Joseph Shabalala som bildade ensemblen i Durban 1960.
18 • Uppsala Konsert & Kongress
för att hylla sin gamla hembygd gav
han kören namnet Ladysmith efter byn
där han växte upp. Black refererar till
jordbrukets starkaste djur, oxen. Mambazo är ordet för yxa på zulu som symboliserar gruppens förmåga att ”hugga
sig fram” med rösten som verktyg.
Ladysmith Black Mambazo liknar
ingen annan kör. De har nominerats till
Grammy Awards 13 gånger och vunnit
tre. Mest känt är samarbetet med Paul
Simon och albumet Graceland i mitten
av 1980-talet. Paul Simon hade rest till
Sydafrika för att söka efter artister att
samarbeta med och kontaktade Joseph
Shabalala.
Första mötet med Ladysmith blev
intensivt och laddat och resulterade i
att kören strax därefter åkte till London
och spelade in Graceland tillsammans
med Simon. Albumet sålde 16 miljoner
exemplar och gjorde Ladysmith Black
Mambazo till en av världens mest kända
körer. Det öppnade också upp för andra
sydafrikanska artister som Mahotella
Queens, Stimela och Mahlathini som
fick stor publik i västvärlden, vilket i
sin tur medverkade till att omvärlden
ytterligare fick upp ögonen för situationen i Sydafrika som präglades starkt av
apartheid.
Efter Graceland producerade Paul
Simon albumet Shaka Zulu, Ladysmith
Black Mambazos första egna USA-album
som belönades med en Grammy 1988.
Sedan dess har Ladysmith samarbetat
med många av världens mest framstående artister: Stevie Wonder, Josh
Groban, Dolly Parton, Ben Harper för
att nämna några. På sin cd ”Long Walk
To Freedom” medverkar Dolly Parton,
Melissa Etheridge, Sarah McLachlan,
Natalie Merchant, Emmylou Harris och
Taj Mahal.
Ladysmith Black Mambazo framträder även i uppmärksammade videor
som Michael Jacksons Moon Walker och
Spike Lees Do It A Cappella. Och deras
karaktäristiska sound hörs i soundtracks till välkända filmer med skådespelare som Clint Eastwood, Marlon
Brando och Sean Connery. Dokumentären On Tip Toe, Gentle Steps to Freedom,
The story of Ladysmith Black Mambazo
Oscarsnominerades när den kom 2000.
Missa inte Ladysmith Black Mambazo,
en av säsongens verkligt stora musikupplevelser.
Uppsala Konsert & Kongress • 19
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Brus – mötesplats
för nya uttryck
u Vårens K.R.O.P.P.
Torsdag 31 januari 19.00 Sal C
Tema: Vad är koreografi?
Hur ser koreograferna själva på sitt
konstområde och hantverk? SU-EN leder
ett samtal om att definiera och precisera
koreografins område. Går det att göra?
Hör danskonstnärerna själva berätta.
Medverkande danskonstnärer:
Anne Külper
Marie Fahlin
Rebecca Chentinell
Shintaro Oue
I samtal
Danskonstnärerna med SU-EN
Koreografiska Konstitutet presenterar
sitt projekt
Medverkande danskonstnärer
Nordic Dumplings
SU-EN + Hiroko Tsuchimoto
I samtal
Margaretha Åsberg om sitt konstnärskap,
videovisning av hennes äldre verk.
För mer information om K.R.O.P.P. och de
medverkande www.ukk.se
Arrangör för K.R.O.P.P. är Uppsala Konsert
& Kongress med stöd av Uppsala kommuns
Kulturnämnd, Kultur i Länet och Statens
Kulturråd.
Under hösten återkommer K.R.O.P.P. och
presenterar bland annat danskonstnärer som
inte är baserade i Sverige.
20 • Uppsala Konsert & Kongress
K.R.O.P.P.
koreografi–rörelse–omåttlighet–passion–projekt
vid fyra tillfällen under året presenterar SU-EN Butoh Company i samarbete
med Uppsala Konsert & Kongress nutida
danskonst i det lilla formatet men samtidigt med internationellt fokus. K.R.O.P.P.
är ett projekt som med hög konstnärlig
ambitionsnivå visar danskonst som inte
bara är stora sceniska gestaltningar
utan även experiment, improvisationer,
tekniskt avskalade produktioner, workin-progress och installationsartade koreografiska verk. Och det är angeläget att det
sker, säger SU-EN som är initiativtagare.
– Projektet kom till som en kreativ
reaktion på en desperat situation, att
vi saknar plattformar och långsiktiga
arrangörsstrukturer för den nutida dansen. Detta är mitt sätt att sluta vänta och
istället göra något. Samarbetet inleds nu
med UKK och det är jätteroligt att få stöd
och möjlighet att utforska detta.
Danskonstnärer och olika kompanier rör sig alltid mellan olika
scener, olika orter och kontexter och
K.R.O.P.P. kommer även att lyfta fram
de internationella strömningarna.
– Många koreografer, dansare
och danskonstnärer får sin utbildning långt från sin hemort, vissa
utbildningar finns bara i vissa länder.
Därför känns det helt naturligt att i
det här projektet också titta utanför
Sveriges gränser, säger SU-EN.
Varje K.R.O.P.P-tillfälle omfattar
samtal om dans där de medverkande
danskonstnärerna deltar, ibland visas
även dansfilm. Ett tema bildar vid
varje tillfälle grund för samtalen där
ämnen som är viktiga för danskonstnärer tas upp, som exempelvis rum,
tid, ljus, kropp.
Alla K.R.O.P.P-tillfällen är kreativa och stimulerande möten mellan danskonstnärer, deras verk och
publiken.
Curator för K.R.O.P.P är SU-EN.
u Tisdag 12 februari 19.30 Sal C
Curator: Amanda Apetrea
Amanda Apetrea arbetar som dansare och koreograf med bas i Stockholm. Med normkritisk blick skapar
hon en scenkonst där uttrycken
presenterar nya alternativ till förlegade ideal. Hon har arbetat mycket
med dans ur ett rock- och popstjärneperspektiv, till exempel i föreställningen Beauty and the Beast tillsammans med Halla Ólafsdóttir 2011.
Där undersöktes bland annat det
direkta tilltal till publiken stjärnan
har under en konsert. Det handlade
om de stora känslorna, illusionen om
manligt och kvinnligt och kärleken
mellan artisterna och publiken.
Amandas verk är ofta humoristiska
med en allvarlig underton. Publiken
leds in i föreställningar där klichéer
u Torsdag 21 mars 19.30 Sal C
Curator: Erik Hellerstedt
och traditioner vänds upp och ned.
2004 var Amanda med och grundade
ÖFA-kollektivet, ett konstnärskollektiv och stödgrupp för sina 23
medlemmar.
Tillsammans med ÖFA och i andra
konstellationer har hon turnérat
och spelat på till exempel Kaaitheater Bryssel, Centre Chorégraphique
National de Montpellier, Hau Teater
Berlin, Centre Pompidou Paris, Movement reserch New York, Brut institut
Wien, TWEETAKT festival Utrecht,
Les Brigittines Bryssel, Reginateatern Uppsala, Stockholm Stadsteater
Skärholmen och Atalante Göteborg.
2010 examinerades hon från Master programmet i koreografi (även
kallat Mychoreography), som leddes
av Mårten Spångberg vid Dans och
Cirkushögskolan (DOCH) i Stockholm.
Erik Hellerstedt, vokalmusiker och
kompositör från Uppsala, har uppmärksammats för en rad genreöverskridande
projekt med den mänskliga rösten i
centrum. Han har bland annat flera
gånger framfört The Nasdaq Vocal
Index, skapat av framlidne Ola Pehrson,
ett verk som i realtid styrs av ekonomisk
börshandel. Nu undersöker han hur
även andra parametrar kan styra musikaliska förlopp.
Erik Hellerstedt är född i Uppsala och
utbildad i kördirigering och sångmetodik vid Kungliga musikhögskolan
i Stockholm. Han har varit Uppsala
kammarkörs konstnärlige ledare och
dirigent sedan starten 1993 och medlem
i flera andra kända svenska körer, både
som sångare och dirigent. Dessutom
är han verksam som solist, gästlärare,
dirigent och körpedagog såväl i Sverige
som utomlands. Vid Uppsala universitet
har han undervisat i kammarmusik vid
Institutionen för musikvetenskap samt
lett universitets operakör.
Märta Thisner
Söndag 28 april 15.00 Sal C
Tema: DansKonst
Bildkonst har alltid influerat
danskonstnärer och koreografer. På
senare tid har även gränsen mellan vad
som är kropp, dans och konst börjat att
flyttas runt. K.R.O.P.P. är särskilt glada att
presentera Margaretha Åsberg i samtal,
en ikon i Sverige, nu 70 år och fortfarande
verksam! Hon har på många sätt skapat
en grund för danskonsten i Sverige, både
genom sitt eget konstnärskap där hon
ofta samarbetat med bildkonstnärer
och genom att hon startade Moderna
Dansteatern på Skeppsholmen.
utan experiment sker ingen utveckling. Sedan starten 2007 har Brus etablerat sig som en av de allra viktigaste scenerna för experimentell konst
och annorlunda uttryck. Här får både
Uppsalas och landets mest innovativa
konstnärer inom olika fält möjlighet
att hitta nya sammanhang och en ny
publik. Därför är Brus ett angeläget
centrum för det nya som utmanar
våra sinnen och tar ut riktingen mot
det ännu inte upplevda.
Idén bakom Brus kommer från insikten att det viktiga, det originella,
det som driver utvecklingen framåt
inte alltid är det som hörs eller syns
mest. Det mest angelägna kan vars
dolt i bruset och därför behöver lyftas fram i ljuset. Vi bjuder in curators
som får styra över innehållet vid
konserterna. Dessutom bjuder vi in
konstnärer och designers som ger
varje konsert en unik grafisk form.
Uppsala Konsert & Kongress • 21
Stewen Quigley
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Lennart Åberg – Meeting points
med Peter Erskine, Alan Pasqua och Christian Spering
Lennart Åberg är en av Sveriges mest uppmärksammade jazzgestalter. I ett samarbete med Uppsala
Konsert & Kongress och med stöd av Statens Musikverk gör han en serie unika konserter. Genom att
utforska konsertsalens särskilda förutsättningar och knyta till sig musiker som tillsammans hittar
nya sätt att kombinera klanger och uttryck skapar Lennart Åberg konserter där olika musikaliska
spår korsas – Meeting points!
den första Meeting points ägde rum i
november då UKK:s båda Steinwayflyglar
rullades ut på scenen och Naoko Sakata tog
plats vid den ena och Bobo Stenson vid den
andra. Medverkade gjorde även basisten
Anders Jormin och naturligtvis Lennart Åberg själv på sax och flöjt. Den här
gången har han bjudit in trumslagaren
Peter Erskine, pianisten Alan Pasqua och
basisten Christian Spering som tillsammans med Lennart Åberg själv låter sina
olika musikaliska vägar mötas.
Redan när det stod klart att Uppsala
Konsert & Kongress skulle bli verklighet insåg saxofonisten och Uppsalabon Lennart
Åberg att det kunde innebära helt nya möjligheter att skapa intressanta möten och
faktiskt på riktigt ägna sig åt något man
kan kalla konstärligt utvecklingsarbete.
Stewen Quigley
22 • Uppsala Konsert & Kongress
Under de dryga fem år Uppsala Konsert &
Kongress funnits har Lennart gett konserter med musiker som trumpetaren Kenny
Wheeler, John Taylor och Bobo Stenson
vid invigningskonserten, Bob Brookmeyer
och Bengt Hallberg och även en konsert
tillsammans med indiska slagverkare.
När Statens Musikverk och Musikplattformen startades 2011 med det uttalade
syftet att stödja det fria musiklivet föddes
idén hos Lennart att fortsätta det redan
etablerade samarbetet med Uppsala Konsert & Kongress, men mer långsiktigt.
– Uppsala Konsert & Kongress har allt
som behövs; utmärka konsertsalar med
strålande akustik, toppinstrument och
besjälad personal. Dessutom en fantastisk
publik som det är odelat kul att spela för.
Och kanske viktigaste av allt, att man har
en lyhörd och öppensinnad konstnärlig
ledning, säger Lennart Åberg.
Lennart Åberg är själva navet i det nya
samarbetet. Efter flera decennier i det
internationella toppskiktet inom jazzen
har han en unik plattform för att skapa
möten som tillför musiken ytterligare
dimensioner. Men han betonar att stödet
från Statens Musikverk tillsammans med
Uppsala Konsert & Kongress är en viktig
förutsättning för framåtblickandet, kontinuiteten.
– Annars blir det lätt att man gör först
en konsert, sedan en annan. Nu bygger vi
upp en serie som hela tiden utvecklas tillsammans med musiker som jag själv känner mig befryndad med. Och det är viktigt!
Det måste vara folk med en egen stark lust
att delta i projektet, som vet vad de ger sin
in på och att vi har något gemensamt, ett
musikaliskt uttryck, säger Lennart Åberg.
Nu är vi framme vid steg två i samarbetet. En konsert med Peter Erskine, som
man utan att överdriva faktiskt kan säga
tillhör de allra främsta trumslagarna
i världen. Han har sagt om Lennart
Åberg att ”det är värt att sätta sig på ett
flygplan och åka 8 873 kilometer för
att spela med honom! Jag ser fram emot
varje tillfälle att arbeta tillsammans
med Lennart. Hans musik lockar fram
det bästa i mitt eget spel.” Medverkar gör
också pianisten Alan Pasqua som utan
besvär rör sig mellan flera genrer och
har spelat med Bob Dylan, Santana, Ray
Charles, Aretha Franklin, bland många
andra. Medverkar gör också Christian
Spering på bas.
– Christian är en viktig samlingspunkt,
han har tidigare spelat med både Peter
och Alan. Jag kommer också att bjuda in
ytterligare musiker så att vi kan göra ett
set med stort band där vi alla ingår, säger
Lennart Åberg.
Till den tredje etappen i samarbetet har
Lennart Åberg bjudit in saxofonisterna
Joakim Milder och Mats Gustafsson. Tre
musiker på samma instrument men med
olika musikaliska utgångspunkter. Och de
musikaliska öppningarna är många.
– I samband med att jag fick ett pris av
Kungl. Musikaliska Akademien spelade vi
ihop och upptäckte att det fanns så mycket
intressant i spänningsfältet mellan våra
olika spelsätt, säger Lennart Åberg.
Att knyta musiker eller tonsättare till
ett konserthus eller institution har varit
vanligt inom den klassiska musiken, men
inte inom jazzen. Förhoppningen är att
Meeting points ska inspirera andra konserthus och leda vidare till flera projekt i
samma anda.
u Fredag 15 mars 19.30 Sal B
Lennart Åberg – Meeting points med Peter
Erskine, Alan Pasqua och Christian Spering
Uppsala Konsert & Kongress • 23
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Fredag 22 mars 19.30 Stora salen
Pugh Rogefeldt med band
Turnéstopp på UKK
Steve Lukather
Lördag 9 mars 19.00
Stora salen
Be bop a luba
steve lukather tillhör den exklusiva
skaran som alltid står på listan över
de bästa gitarristerna i världen. För
många är han känd som frontfiguren i
gruppen Toto med hits som Africa och
Hold The Line, men han har också gjort
en rad uppmärksammade soloalbum.
Genom åren har han medverkat på
skivor tillsammans med pop- och
rockikoner som Michael Jackson,
Cher, Elton John, Eric Clapton, Aretha
Franklin, Carlos Santana bland många
andra. Nu släpper han ett nytt soloalbum, Transition, som är något av det
vackraste och mest kraftfulla han gjort
under hela sin lysande karriär. Upplev
en av rockvärldens mest ryktbara och
mångsidiga artister.
Fredag 12 april 19.30 Stora salen
Sarah Dawn Finer
Söndag 3 mars 19.00 Stora salen
Strömstedt och Freud – D
­ u borde gå och prata med nån!
u Måndag 18 mars 19.30 Stora salen
Steve Lukather
Onsdag 13 mars 19.00
Stora salen
Ryska arméns kör,
balett och orkester
Lördag 16 februari 19.30 Stora salen
På bettet
Fredag 19 april 19.30 Stora salen
Glenn Miller Orchestra
Lördag 7 september 19.00 Stora salen
The Ukulele Orchestra of Great Britain
Söndag 10 mars 19.30 Stora salen
Petra Marklund
24 • Uppsala Konsert & Kongress
Lördag 18 maj 19.00 Sal B
The Gloryfires
Lördag 26 januari 19.00 Stora salen
Gunhild Carling - Jazzvarité 2013
Uppsala Konsert & Kongress • 25
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Stand-up
Fredag 8 mars 19.30 Stora salen
RAW på turné
Lördag 27 april 19.30 Stora salen
Claes Malmberg – ”Still alive”
Fredag 3 maj 20.00 Stora Salen
Stand-up med Gustafsson och Schyffert –
Roligt för delar av familjen
Konsertmeny
och plockbuffé
en konsertkväll och en upplevelse för
flera sinnen! Musiken är förstås i fokus,
men ackompanjerad av välsmakande mat
och en unik miljö blir helhetsupplevelsen
oöverträffad. Uppsala Konsert & Kongress
arkitektur, skapad av Henning Larsen
Architects, och det suveräna egna köket
bidrar till en totalkväll med musik, mat
och miljö i en njutninsfull kombination.
Konsertmeny och plockbuffé serveras
i samband med kvällskonserter i Stora
salen. Från 17.00 erbjuder vi plockmat i
bufféform från världens alla hörn och
traditionella rätter i ny tolkning på à la
cartemenyn. Som avlutning har vi dukat
upp en exklusiv dessertbuffé med choklad, bakverk och lokala ostar.
Välkommen till en upplevelse för flera
sinnen!
Boka konsertmeny
Kontakta restaurangen tidigast en månad
före konserten på 018- 727 90 70 eller
mejla restaurang@ukk.se
Lördag 16 mars 19.30 Stora salen
Måns Möller –”Jävla pajas – det här skojar
du inte bort”
Lördag 23 mars
19.00 Sal B
Christoffer
Appelquist
Söndag 20 januari 16.00 Stora salen
Johan Glans
Söndag 28 april 18.00 Sal B
Marika Carlsson – ”En negers uppväxt”
26 • Uppsala Konsert & Kongress
Onsdag 17 april 19.30 Sal B
Primater med topplån – Anders & Måns
försöker förstå sin samtid
Uppsala Konsert & Kongress • 27
Lennart Stenberg
progr a m 1/13
u Tisdag 5 februari 19.30 Stora salen
Elaine Paige – The Best of Musicals
Hon är en av världens främsta musikalartister och har sjungit huvudroller
i uppsättningar både i Londons West
End och på Broadway. Elaine Paige är
de stora musikalerna personifierad.
Hennes Don’t Cry for me Argentina
Rasmus Weng Karlsen
Elaine Paige
progr a m 1/13
från Andrew Lloyd Webbers
Evita blev en enorm succé liksom I
know him So Well ur Chess. Möt den
internationella musikalscenens stora
drottning och upplev musik ur de mest
kända musikalerna.
Vårkonsert med
Orphei Drängar och
Magnus Lindgren
Claudia Aurora
Silencio
den portugisiska fadon har en
sällsam förmåga att förtrolla sina
lyssnare. Vi älskar att dras med i
känslornas språk och med musiken
förflyttas till en annan plats, en
annan tid. Här i Uppsala Konsert &
Kongress presenterar vi under våren
inte bara välkända Mariza (se sid
10-11), utan också Claudia Aurora, en
av de nya starka fadorösterna med
förmåga att tränga igenom vårt yttre
pansar. Hon kommer från hamnstaden Porto norr om Lissabon, men
bor sedan snart tio år i England där
hon också spelade in sitt senaste och
mycket uppmärksammade album
Silencio. Det är äkta fado, Portugals
egen folkliga blues, med texter om
längtan, förtvivlan och ödets nycker.
Med sin suveränt starka utstrålning
gör Claudia Aurora fado som ingen
annan och hon är mycket efterfrågad
på Londonscener som Kings Place,
28 • Uppsala Konsert & Kongress
Queen Elizabeth Hall, Momo och
Heaven, men också runt om i Europa.
Det var först när Claudia Aurora
hade flyttat till Bristol för snart tio år
sedan som hon på allvar började ägna
sig åt musiken, sången. Hon upptäckte sin egen personliga röst och fann
att hon hade förmågan att förmedla
fadons intensiva uttryck. Plötsligt
återkom minnen från hennes uppväxt
när hon sjöng tillsammans med sin
mormor. Fadon hade letat sig tillbaka
till henne och hon insåg att den var
hennes eget liv och öde. Inspiration
hämtar hon från hemlandets singersongwriters som Zeca Afonso, Dulce
Pontes, men också från den stora
förebilden Amália Rodrigues.
Fadon är känslornas musik. Hör
Claudia Aurora och bli berörd.
u Fredag 1 mars 19.30 Sal B
Claudia Aurora – Silencio
”od är en kör som rör sig mellan ytterligheter och hela tiden tänjer på gränserna
för vad en manskör får och bör göra.”
Så beskriver Orphei Drängar sig själva –
och årets vårkonsert tillsammans med
jazzmusikern Magnus Lindgren är ett bra
exempel.
Magnus Lindgren är en av Sveriges
hetaste jazzmusiker, mest känd som
saxofonist, klarinettist, flöjtist, kompositör och arrangör. Han har skrivit
musik till Nobelfesten, arrangerat för
Berlinerfilharmonikerna och hyllats för
sina album ända sedan skivdebuten. Det
musikaliska mötet mellan OD och Magnus
Lindgren innehåller flera spår. Dels har
Magnus skrivit ett arrangemang speciellt för OD, dels gör han tillägg till känd
körmusik med tanken att kombinationen
av nytt och gammalt, olika musikformer och traditioner berikar varandra.
Dessutom har han tillsammans med den
kände arrangören och dirigenten Hans Ek
skrivit ett längre stycke. Musiken bygger
på kontraster och spännande övergångar
i olika stilar där kören används delvis som
ett instrument.
Som vanligt kommer OD även att göra
nedslag i den stora romantiska manskörsrepertoraren från Sverige och våra grannländer i Norden och Baltikum. Dessutom
får vi höra traditionella vårsånger, så som
bara OD kan göra dem!
u Lördag 20 april och Söndag 21 april
15.00 Stora salen
Vårkonsert med Orphei Drängar
och Magnus Lindgren
Dirigent, Cecilia Rydinger Alin
Saxofonsolist, Magnus Lindgren
Arrangör: Sångsällskapet Orphei Drängar
Efterklang –
The Piramida Concert
Feat. Modern Fantazias. Dirigent Hans Ek
danska efterklang gör gärna saker
storskaligt – deras samarbeten med
klassiska orkestrar som Britten Sinfonia, Danska Radioorkestern, Sveriges
Radios Symfoniorkester och Northern
Sinfonia har fått stor uppmärksamhet.
Nu har Uppsala Konsert & Kongress
fått privilegiet att producera Piramida
live, en exklusiv konsert med Efterklang
förstärkta av extra musiker och dirigenten Hans Ek och hans ensemble Modern
Fantazias.
– Efterklang är helt unika med sitt
skandinaviskt magiska sound, säger
dirigenten Hans Ek om att han tillsammans med sin egen ensemble Modern
Fantazias samarbetar med danska gruppen Efterklang.
Och Efterklang gillar Uppsala Konsert
& Kongress! De har gjort två konserter
här tidigare och som enda konserthus
i Sverige visade UKK deras konsertfilm
Parades.
u Fredag 18 januari 19.30 Stora salen
Efterklang – The Piramida Concert
Feat. Modern Fantazias
Dirigent Hans Ek
Uppsala Konsert & Kongress • 29
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Taksim Trio
turkiska taksim trio blandar traditionell
musik med ambient, jazz, lite pop och
fulländar sin helt unika stil med ett uns
konstmusik. Resultatet är närmast hypnotiskt suggestivt.
Var för sig är musikerna några av
Turkiets mest efterfrågade solister och
instrumentalister. När de tre virtuoserna hittade varandra hände det man
brukar prata om när kemin stämmer
– allt blev ännu mer och ännu bättre!
De har en förmåga att läsa av varandras
spel exakt. Och där, i den grundmurade
musikaliska talangen, uppstår också en
oemotståndlig musikalisk lekfullhet
som är omöjlig att värja sig från. Det är
bara att kapitulera.
Sedan trion bildades 2007 har de en
rad framträdanden vid festivaler, i filmer och inte minst tv bakom sig. Den
mest kände i gruppen är klarinettisten
Hüsnü Senlendirici vars debut-cd The
Joy of Clarinet låg tre månader på den
turkiska pop-topplistan. Ett ännu oslaget rekord för en instrumentalplatta.
Han har också haft en egen tv-show.
I Istanbul, kvarteren runt själva centrum i den europeiska delen av staden
ligger Taksimtorget. Taksim är också
en speciell sorts turkisk improvisation.
Och det är Taksim Trio. Missa inte möjligheten att genom musiken få uppleva
en del av Istanbul, en del av Turkiet.
Vid Tigris utlopp – en hyllning
till den irakiska musiken
Musiken för dem samman. Från sin exil i olika länder möts vid den här konserten några
av Iraks främsta konstmusiker. Artister i världsklass som med musiken i fokus möts i en
önskan om en fredlig framtid för Irak. De framför både traditionell irakisk musik och
eget material som de skapat i sina olika nuvarande länder.
u Onsdag 13 mars 19.30 Sal B
Vid Tigris utlopp – en hyllning till
den irakiska musiken
Farida Muhammed Ali och
Iraqi Maqam Ensemble
Farida är en av få kvinnor som tolkar
al-maqam al-iraqi, en mycket gammal
variant av den arabiska klassiska maqam
som av många anses vara den fulländade
musiken. Hennes uttrycksfulla röst tar
med lyssnaren in i musikens innersta och
mest känsloladdade rum. Hennes förmåga
att improvisera, både inom ramen för
äldre sofistikerade hovmelodier och den
populära folkliga musiken har gjort henne
till en av Iraks mest betydande sångerskor.
Tillsammans med Iraqi Maqam Ensemble
arbetar hon för att bevara den levande
irakiska musiktraditionen.
Yair Dalal
Han är israelisk kompositör, musiker och
fredsaktivist med irakisk-judisk härkomst.
Yair Dalal är en av de allra främsta virtuoserna på såväl oud som violin och hans
30 • Uppsala Konsert & Kongress
musik är en bro mellan den arabiska och
judiska kulturen, med inslag av europeisk
klassisk musik, jazz, blues, indiskt och
balkanskt. Han är en bland mycket få
musiker som utforskar det unika judiskt
babyloniska musikarvet som sträcker sig
över 2500 år tillbaks i tiden.
Omar Bashir
Vid fem års ålder började Omar Bashir
spela tillsammans med sin far, Iraks
berömda oudspelare Munir Bashir. Senare
startade han sin egen grupp som med traditionell irakisk folkmusik åkte på turné i
hela Mellanöstern. Han framträdde också
tillsammans med sin far fram till hans
bortgång 1997. Omar Bashir har sedan dess
fortsatt i sin fars musikaliska spår, men
också utvecklat sin alldeles egna stil med
inslag av jazz, latin och flamenco. Sedan
1991 lever Amar Bashir i Budapest där han
undervisar vid Franz Liszt-akademin.
u Torsdag 11 april 19.30 Sal B
Taksim Trio
Hüsnü Senlendirici, klarinett
Ismail Tuncbilek, baglama (sjusträngad luta)
Aytac Dogan kanun, hackbräde (cittra).
Uppsala Konsert & Kongress • 31
Mikael Morén
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Johan Wingborg
Volt 2013
Festivalen där interaktiv konst
möter elektronisk musik
Sedan starten har Volt hyllats av press och entusiastiska besökare. Festivalens unika mix
av digital interaktiv konst och elektronisk musik har uppmärksammats internationellt av
bland andra Washington Post och ansedda musiktidskrifter som Wire och De:Bug.
Efter bara fyra år har Volt etablerat sig
som ett starkt alternativ bland internationella festivaler för elektronisk
musik. Festivalen har influerats av
storfestivaler som Sónar i Barcelona,
Ars Electronica i Linz och Transmediale
i Berlin. Men Volt har stått på egna
ben sedan starten. Ambitionsnivån är
hög och festivalens fingertoppskänsla
erkänd. Genom åren har festivalen
gästats av artister och konstnärer från
länder som Kina, USA, Nederländerna,
England, Tyskland m fl.
Jämfört med tjugoårsfirande Sónar
och Ars Electronica som grundades
1979 är Volt fortfarande en ung festival.
Lördag 8 juni är det dags för den femte
upplagan. Sedan starten har festivalen
etablerat sig rejält och lockar numer en
internationell publik.
Under Volt 2013 samlas åter starkt
lysande stjärnor inom dagens elektroniska musik. Det finns plats för legendariska innovatörer och framtidens
superstjärnor. Publiken kan räkna
med ett bombardemang bestående av
DJ-spelningar, livekonserter, interaktiv
digitalkonst, VJ:s, unik videokonst och
installationer. Detta sker i Uppsala Konsert & Kongress hypermoderna arkitektur. Byggnadens stilrena former, skarpa
teknologi och förstklassiga akustik gör
UKK till en av världens bästa platser för
en elektronisk musikfestival.
På Volt 2013 uppträder bland andra
elektronikaexperimentalisten Kyoka
(JPN) som nyligen släppt en tokhyllad skiva på kultförklarade skivbolaget RasterNoton och Nordwall + Vainio (SWE+TYS/
FIN). Under det senare namnet döljer sig
Joachim Nordwall som driver ett av Sveriges mest intressanta skivbolag och som
också är medlem i bandet Skull Defekts.
Vainio är ingen mindre än ljudgeniet
Mika Vainio – som tidigare var ena
halvan av duon Pan Sonic.
Fler artister tillkommer! Håll dig
informerad på www.ukk.se/volt.
Gustav Mahlers femte symfoni
Göteborgs Universitets Symfoniorkester
femte symfonin är Mahlers mest kända
och spelade av alla hans symfonier. Den
legendariske dirigenten Herbert von Karajan sa att ”den här musiken får tiden att
upphöra” och regissören Visconti använde
den vackra långsamma satsen, adagiettot, i
sitt filmiska mästerverk Döden i Venedig.
Här får vi se och höra den unga orkestern vid Göteborgs universitet där musikerna studerar vid den internationella
masterutbildningen i symfoniskt orkesterspel. Utbildningen bedrivs i samverkan
med Göteborgs Symfoniker och GöteborgsOperan och förbereder studenterna för arbeten som professionella orkestermusiker
i internationell miljö. Deltagarna kommer
i år från tretton länder. Konstnärlig och
pedagogisk ledare är Kjell Ingebretsen,
32 • Uppsala Konsert & Kongress
professor, hovkapellmästare och tidigare
chef för bland annat GöteborgsOperan.
Mahlers mäktiga symfoni startar med
ett sorgetåg ”i avmätt takt, strängt, som en
kortege”, som det står angivet i partituret,
och avslutas med en triumfatorisk final
med lätt ironisk touch. Scherzot är en dansant och storslagen lovsång om glädjen att
finnas till, fylld av sinnlighet och lust. Det
upphöjt sköna adagiettot är en rent andlig
upplevelse, en sfärisk musik med kraft att
försätta lyssnaren i ett annat tillstånd.
Orkestern samarbetar ofta med solister,
bland de tidigare märks bland andra
Roland Pöntinen, piano, Malin Broman,
violin och sångerskan Monica Groop. Här
får vi höra Cecilia Zillacus i Mozarts violinkonsert nr 5, hans sista.
Cecilia Zilliacus har sedan hon fick
Solistpriset 1997 och vinsten vid den nordiska Solistbiennalen i Trondheim samma
år varit en av de starkast lysande svenska
stjärnorna på konstmusikhimlen.
Dirigerar gör den tyske dirigenten Olaf
Henzold som ofta framträder på de stora
scenerna i Europa. Bakom sig har han ett
långvarigt samarbete med Den Norske
Opera och med GöteborgsOperan där han
senast dirigerade Rusalka hösten 2012.
u Söndag 5 maj 15.00 Stora salen
W A Mozart: Konsert för violin
och orkester nr 5
Gustav Mahler: Symfoni nr 5 ciss-moll
Olaf Henzold, dirigent
Cecilia Zillacus, solist
u Lördag 8 juni
Volt
Uppsala Konsert & Kongress • 33
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Stora beslut fattas
i små lokaler
Fakta
9 konferensrum för 2–90 personer.
4 salar för 120–1140 personer.
Konferensvåning med lounge och
3 mötesrum.
34 • Uppsala Konsert & Kongress
Utställningsytor, café, restaurang
och utsikt över hela Uppsala.
18 minuter till Arlanda. 40 minuter
till Stockholm. 200 meter till Resecentrum. Hotell inom gångavstånd.
018-727 90 20, konferens@ukk.se
Restaurangen i Uppsala Konsert & Kongress blev 2011 den första och är
fortfarande den enda i Uppsala som Svanenmärkts för sitt miljöarbete,
en certifiering som bara ett 40-tal restauranger i Sverige uppnått.
– som ett bevis på att vi arbetar
kontinuerligt och konsekvent med
fokus på miljö har Svanenlicensen
nu förlängts till och med 2014, säger
Linda Elfving, som är Food & Beverage
manager på Uppsala Konsert &
Kongress.
Redan från start har Uppsala Konsert & Kongress haft miljön i fokus
och håller ständigt uppsikt över vad
som kan förbättras. I förra programtidningen berättade vi om den nya
ljusanläggningen i Sal D som bara
består av energisnåla LED-armaturer.
Strävan att arbeta miljöklokt får
aldrig stanna av. Sedan en tid tillbaka
klimatkompenseras därför alla caféluncher i Uppsala Konsert & Kongress.
Det innebär att luncherna är helt
”klimatneutrala” och för varje lunch
som serveras i restaurangen bidrar
UKK till ett klimatprojekt i världen.
Just nu stödjer vi genom ett avtal med
Tricorona projektet Sri Balaji. Det är
ett biomassakraftverk i Indien som
använder förnybart jordbruksavfall
som bränsle i stället för fossilt kol –
som annars är den vanligaste energikällan i landet.
– Att värna miljön är att tänka
framåt. Vi vet att många företag har
en utvecklad miljöpolicy och från och
med 2013 erbjuder vi alla konferensoch mötesarrangörer att klimatkompensera sina möten i Uppsala Konsert
& Kongress, säger Linda Elfving.
Uppsala Konsert & Kongress är
en mångfasetterad verksamhet där
flera aktiviteter ofta pågår samtidigt.
För att spara energi har därför ett
system med tidsstyrning av fläktar
och belysning införts, beroende på
hur lokalerna används. Det innebär
att armaturer och fläktsystem är
kopplade till bokningssystemet så att
inte lampor eller fläktar går i onödan.
Magnus Östh
uppsala konsert & kongress har flera mindre konferensrum för 2–90
personer. Läget är centralt med närhet till tåg och flyg. Miljön är unik,
tekniken är av toppklass och äter gott gör ni i vår restaurang. Välkommen till Uppsala Konsert & Kongress när nästa stora beslut ska fattas!
Ring 018-727 90 20 eller mejla konferens@ukk.se så berättar vi mer om
hur enkelt det är att arrangera bra möten hos oss.
Vi tänker på miljön!
Uppsala Konsert & Kongress • 35
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Barnens konserthus
Snövit
Snövits äventyr presenteras i form av
en rejäl energikick! En ovanligt elak
häxa, en relativt vacker prins, osannolikt viga dvärgar och framförallt en
underskön Snövit. Utöver de självklara
sju dvärgarna och prinsen figurerar
en härlig skara av skogens alla djur. På
scenen ryms en stor vuxen- och barnensemble på 20 personer.
u Söndag 6 januari 15.00 Stora salen
En helt nyskriven variant av klassiska
sagan om Snövit
Manus av Robert Dröse och nykomponerad
musik av Martin Landh. Medverkande
Joakim ”Arn” Nätterqvist , Anna Norberg,
Figge Norling, Alexander Stocks, Marit
Eriksson, samt en stor vuxen- och
barnensemble.
Speltid: 2 timmar 10 minuter inklusive 20
minuter paus
Arrangör: Dröse & Norberg Entertainment
Kalas hos
Maja Gräddnos
Maja fyller år och bjuder sina vänner på
ett hejdundrande kalas. Bill och Bull har
med sig sina fina instrument och spelar
upp till både tango och vals. Måns försöker som vanligt retas med Pelle. Kalas
hos Maja Gräddnos är en musik-teater
med Anna-Karin “ako” Oldeberg som
Maja Gräddnos samt riktiga musiker som
spelar och sjunger.
u Lördag 12 januari 13.00 och 15.00
Stora salen
Speltid: ca 45 min
Ålder: Från 3 år
Arrangör: Kulturhjältarna i samarbete med
Studiefrämjandet i Uppsla
Huset har vingar –
en dans- och
musikföreställning
här kan allt ske! En väska som rymmer
en stad, en självläsande bok, hattar som
sjunger, en dansare som har tappat takten, en musiker som har hittat hem, det
omöjliga som blir möjligt när fantasin får
leva och känslan lyfter. Huset har vingar
är en dans-, musik- och rumsimprovisation där det mesta sker i stunden. Ingen
föreställning är den andra helt lik och
resultatet bygger till stor del på publikens
inlevelse och fria associationer. Barn har
en fantastisk förmåga att skapa sina egna
berättelser utifrån det de ser och hör. Här
får de utrymme att tolka vad som händer
i ett scenlandskap format av surrealism,
musikaliska äventyr, kroppslig mystik
och ljussatta drömmar.
u Lördag 2 februari 13.00 Sal B
Huset har vingar – en dans- och
musikföreställning
Per Sacklén, dans, koreografi, scenografi,
ljus
Lise-Lotte Norelius, musik
Speltid: ca 35 min
Ålder: från 4 år
Arrangör: Uppsala Konsert & Kongress
Tone & Ljudit – en
liten öronrevy för
pyttesmå hårceller
MalvaKvartetten –
Glad i magen, arg
i tårna
blir du glad, arg eller sur av musik? Med
klassisk musik och sång får barnen upptäcka hur musiken påverkar våra känslor
och hur vi påverkar musiken. Här blandas
musik av kända kompositörer som Mozart, Stenhammar, Schumann med flera.
Du kanske får lust att dansa när musiken
är glad? Men vad händer om man gör
tvärtom, vad händer med musiken om du
ryter och visar tänderna när musikerna
spelar? Var med om ett spännande möte
mellan barn och stråkmusiker.
u Lördag 23 mars 13.00 Sal C
MalvaKvartetten – Glad i magen, arg i tårna
MalvaKvartetten är en stråkkvartett
utbildad vid Högskolan för Scen och Musik
i Göteborg och vid Hanns Eisler-högskolan
för musik i Berlin.
Knapp Brita Pettersson, violin
Linnea Hällqvist, violin
Maria Jonsson, viola
Stina Larsdotter, cello
Speltid: ca 35 min
Ålder: 3-9 år
Arrangör: Uppsala Konsert & Kongress i
samarbete med Musik i Uppland
36 • Uppsala Konsert & Kongress
kapten tone och Rektor Ljudit gör en
avstickare från Ljudhjältarnas moderskepp! De har fått höra att det finns
pyttesmå hårceller på planeten Tellus
som behöver undsättning. Kapten Tone
spanar efter oljud och samlar in tystnad,
och rektor Ljudit tar med sig barnen in
i örats vindlingar. Vad nu? Vad är det för
figurer som bor i hattasken?
u Lördag 13 april 13.00 Sal C
Tone & Ljudit
Kapten Tone: Maria Blom, sång, gitarr, cajun
Rektor Ljudit: Hanna Melanton Appelfeldt,
sång, bas, rytmer
Idé, text och musik: Maria Blom, Hanna
Melanton Appelfeldt (Tomas Hirdman med
Hårcellen Ellen)
Regi: Ika Nord
Kostym: Hanna Zetterström Gradin
Speltid: ca 30 min
Ålder: 2-5 år
Arrangör: Uppsala Konsert & Kongress
Bröderna Lindgren
– en rockkonsert
för barn
bröderna lindgren är låtskrivarduon
Mathias och Andreas Lindgren som gjort
musik till filmen Loranga, Masarin och
Dartanjang och tv-programmet Bolibompa. Tillsammans med kända svenska
sångare framför Bröderna Lindgren medryckande låtar om en flugas väg, djungeln,
att tappa benet och livet som en fästing.
u Lördag 4 maj 13.00 Stora Salen
Britta Persson, hyllad singer-songwriter
som har tre fullängdsalbum bakom sig,
bland annat det senaste och hyllade Current
Affair Medium Rare.
Patrik Arve, sångare i Teddybears STHLM,
medverkar på bland annat No More
Michael Jackson, Devil’s Music och You Are
Teddybears.
Nina Ramsby som släppt flera skivor
tillsammans med pianisten Martin Hederos
och även med jazzmusikern Ludvig Berghe.
Nino Keller, trummor, från Ceasars,
Håkan Hellström och Teddybears Sthlm,
Kalle Jacobsson på keyboard (Vulkan, The
International Noise Conspiracy med flera)
Thomas Carleberg, bas
Speltid: 55 min
Ålder: från 5 år
Arrangör: Uppsala Konsert & Kongress
Uppsala Konsert & Kongress • 37
progr a m 1/13
Uppgradera
din konsert!
Kan man
ha fest i ett
konserthus?
 185 rum och sviter
 eXperience Meetings
 Restaurang Picnic & bar
Radisson Blu Hotel
Stationsgatan 4, SE-753 40 Uppsala, Sweden
Tel: +46 (0)18 47 47 900
info.uppsala@radissonblu.com
radissonblu.com/hotel-uppsala
138107 ARNZB Ad FPP II (179x113).indd 1
man tänker
på när man säger konserthus. Men det här är
inte vilket konserthus som helst.
Uppsala Konsert & Kongress är utformat
för att man ska kunna skapa precis den lokal
som efterfrågas. Här finns rum och salar för 8
till 1500 personer med plats för mingel, galor,
kick-off, event och sittande middagar. Att vi
har en av Uppsalas bästa restauranger och kök
gör ju inte saken sämre.
Med rätt miljö, underhållning och anpassad
meny skapar vi en lyckad kväll. Välkommen
att höra av dig till restaurang@ukk.se eller
018-727 90 70.
Fest ä r k a nsk e in t e det Första
Carte
Blanche
möt våren med Carte Blanche! Trio X
intar scenen och bjuder på varm, trevlig
stämning och musikaliska överraskningar
i form av hemliga gäster. Konserterna i
restaurangen har alltsedan starten varit en
formidabel succé. Och det bara fortsätter.
En lång rad av våra främsta artister har
besökt Uppsala Konsert & Kongress och
Carte Blanche. De senaste säsongerna har
vi fått möta artister som Rigmor Gustafsson, Babben Larsson, Mats Ronander, Maria Möller, Peter Asplund, Claes Yngström,
Svante Thuresson, Mats Bergström, Lena
Willemark, Matilda Bådagård, Bengan
Janson, Joakim Milder med flera.
Det som gör Carte Blanche unikt är
överraskningsmomentet, som alltid
är dubbelt. Den gäst som är hemlig för
publiken har i sin tur bjudit in ytterligare en gäst som är hemlig för Trio
X. Publiken får uppleva ett spontant
samspel mellan Trio X och gästartisterna
som alltid håller högsta musikaliska och
artistiska nivå.
I Carte Blanche visar de varje gång
att de är en av Sveriges mest framsynta
improvisationsgrupper som ständigt utmanar sig själva och söker nya samarbeten.
Tom Sandstedt
Ja.
29/11/12 08.30
u Lördag 26 januari, lördag 2 mars,
lördag 20 april 16.00 Sal D
Carte Blanche
Lennart Simonsson, piano
Per V Johansson, bas
Joakim Ekberg, trummor
Gästartister
Carte Blanche arrangeras av Uppsala Konsert
& Kongress och Musik i Uppland med stöd av
Musikens Hus Vänner.
Uppsala Konsert & Kongress • 39
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Musik i Uppland
RESiDANS – utforskar
folkmusiken och dansen
Som länsmusik förser Musik i Uppland invånarna i Uppsala län med musikupplevelser av
hög nationell standard. Det innebär hundratals konserter om året med hjälp av anställda
musiker och ett stort antal frilansande grupper och musiker. Hemvisten är Uppsala Konsert
& Kongress, här finns också f lera av Musik i Upplands produktioner.
Uppsala Kammarorkester
Uppsala Kammarsolister
Det blev något av ett lyft för Uppsala
Kammarorkester när den flyttade in i
Uppsala Konsert & Kongress. Orkestern
har ytterligare vässat sin profil och är
en Sveriges absolut främsta professionella orkestrar i det mindre formatet.
Intresset för Uppsala Kammarorkester
är stort, både i Uppsala och i övriga Sverige. Alla konserter de ger i Stora salen
är välbesökta. Chefdirigent för Uppsala
Kammarorkester är sedan 2004 Paul
Mägi. Han har en lång och framgångsrik karriär bakom sig och syns ofta
på dirigentpodier både i Sverige och
utomlands.
Uppsala Kammarsolister är en av
landets främsta stråkensembler. De
dyker ner i barock, klassisk, romantisk
eller ny musik med total kontroll och
stilkänsla. Medlemmarna i Uppsala
Kammarsolister är verksamma som
konsertmästare och stämledare i Uppsala Kammarorkester. De har även gett
ut en rad cd-inspelningar.
Uppsala Kammarorkester våren 2013
u Måndag 5 januari 16.00 Stora salen
Trettondagskonsert – Maria Fontosh,
sopran, Christian Juslin, tenor, Paul
Mägi, dirigent.
u Torsdag 24 januari 19.00 Stora salen
Ollikainen och Pöntinen
Roland Pöntinen, piano, Eva Ollikainen,
dirigent.
Musik Direkt är Sveriges största och bredaste tävling för unga musiker mellan 13
och 19 år. Rockare och spelmän, jazzgrupper och operaartister, popsnören
och rappare, violinister och vissångare.
Alla är lika välkomna!
Många av våra mest kända artister har
varit med i Musik Direkt – Laleh, Malena
Ernman, José González, The Cardigans,
Sabaton, Amanda Jensen och många
fler. Tävlingen är rikstäckande, varje
län gör sina uttagningar och i Uppland
är det Musik i Uppland som svarar för
arrangemanget. Alla deltävlingarna och
den stora länsfinalen äger rum i Uppsala
Konsert & Kongress.
Datum för deltävlingarna hittar du på
www.ukk.se och www.miu.se
u Tisdag 9 april 19.30 Sal B
Bx2
Musik av Brahms och Bartók
Linnékvintetten
u Torsdag 7 mars 19.00 Stora salen
Mozart och Sparf – Nils-Erik Sparf, ledare
och solist.
u Lördag 6 april 16.00 Sal B
40 • Uppsala Konsert & Kongress
Musik Direkt
u Söndag 17 mars 16.00 Sal B
Intima brev
Musik av Leoš Janácek och Antonín Dvorák, gäst Bengt Forsberg, piano
Sedan starten 1986 har Linnékvintetten varit en ständig förnyare av repertoaren för brasskvintett. Musikerna
utgör även brassektionen i Uppsala
Kammarorkester.
u Torsdag 25 april 19.00 Stora salen
Stämningsfullt med Uppsalatonsättare,
Susanne Magnusson, viola, Paul Mägi,
dirigent.
visor, latin, folkmusik, klassisk, soul, pop,
rock. Gruppen utforskar ständigt sina
musikaliska möjligheter och hur de kan
utveckla den spännande trioformen.
u Söndag 3 februari 16.00 Sal B
Black Angels & Different trains
Musik av George Crumb, Steve Reich,
Philip Glass samt foton av Tina Axelsson.
u Torsdag 14 februari 19.00 Stora salen
Valthorn och violin – Bernt Lysell, violin,
Fredrik Dickfelt, valthorn, Paul Mägi,
dirigent.
u Torsdag 21 mars 19.00 Stora salen
Mendelssohns Italienska – Erik Wahlgren, cello, Daniel Blendulf, dirigent.
Márta Sebestyén
u Söndag 24 mars 18.00 Stora salen
Musik Direkt – Länsfinal
Övriga arrangemang av Musik i Uppland
i Uppsala Konsert & Kongress
u Torsdag 11 april 19.00 Stora salen
Gästspel – Norrköpings Symfoniorkester,
dirigent Michael Francis, Nareh Arghamanyan, piano
Musik av Astor Piazzolla och Andrea
Tarrodi, gäst Jens Lundberg, bandoneon
Lyssnarträff kl 15.15
Trio X
Under våren fortsätter Trio X som curatorer för populära Carte Blanche som
arrangeras i samarbete med Uppsala
Konsert & Kongress. Trio X har stor
stilistisk bredd och ger sig med samma
pondus in i all tänkbar musik – jazz,
u Lördag 13 april 18.00 Stora salen
Nils-Erik Sparf
Folkmusikgalan 2013
Väsen, Martin Hayes, fiol (Irland), Dennis
Cahill, gitarr (USA) Márta Sebestyén, sång
(Ungern)
när vi hör ord som folkdans och folkmusik förstår vi omedelbart vad som menas.
Men vad döljer sig under ytan på våra
föreställningar? Hur kan man närma
sig folkdansen och musiken från andra
infallsvinklar och skapa helt nya dimensioner åt de traditionella uttrycken?
Det har visat sig vara en mycket fruktbar utgångspunkt. Och de som nu tagit på
sig uppgiften att göra musik och koreografi med folkmusik och dans som utgångspunkt är koreografen Örjan Andersson
och kompositören Hans Appelqvist.
Projektet RESiDANS har kommit till
för att stärka folkdans och musik och
involverar utbildningar, skolor, föreningsliv, arrangörer och professionella.
Namnet har inspirerats av att föreställningen arbetas fram i residensform, det
vill säga att koreograf och dansare skapar föreställningen i den lokala miljö där
den ska spelas. Men också av att det är
en resa i dans, fysiskt genom turnén och
konstnärligt för att se vilken utveckling
den sceniska folkdansen och musiken
kommer att ta.
Redan det faktum att det är Örjan
Andersson och Hans Appelqvist som
den här gången tar sig an RESiDANS
höjer spänningsnivån. Båda har i sina
tidigare verksamheter befunnit sig
långt från folkdanslag och spelmansstämmor.
– Tanken är att det ska vara en
krock. Samtidigt finns det lockande
känslor som jag har valt att fokusera
på, som värme och vemod, det naiva,
även det patetiska. Där kan jag känna
igen mig, säger Hans Appelqvist.
Han har sin grund i elektronisk
musik och uppmärksammades stort för
sitt nyskapande album Bremort, som
belönades med ett P3 Guld. Till RESiDANS skapar han nu helt ny musik där
folkmusikens karaktäristiska ornament
och rytmik är viktiga inspirationskällor.
Örjan Andersson som är en av Sveriges
mest framstående koreografer utgår
från sin egen nyfikenhet. Han har ställt
en rak fråga till sig själv – vad är folkdans? Föreställningen är sedan en sorts
förklaring.
– Ju mer jag fördjupade mig insåg jag
att det är ett dansspråk som andra, balett
till exempel. Nu skalar vi bort knätofsarna och tittar mer på själva rörelserna.
Frilägger folkdansens själva kroppsspråk. Och det som blir så tydligt, är att
rörelserna är fyllda av musik!
Sedan starten 1996 arbetar Örjan
Andersson både med sitt eget Andersson
Dance och med beställningsverk från teatrar nationellt och internationellt. Han
har bland annat gjort verk för Cullbergbaletten och Netherlands Dance Theatre.
Årets föreställning är den tredje inom
projektet RESiDANS och görs i samarbete med Andersson Dance. Dansare i
föreställningen är Andreas Berchtold,
Linda Reinered, Anton Schneider, Magnus
Samuelsson och Torill Steinjord. Medverkar gör också riksspelmannen och
multiintrumentalisten Pontus Estling,
Sveriges främsta företrädare på klarinett
inom svensk folkmusik. Samt Ellinor Fritz
på fiol, även hon riksspelman.
RESiDANS drivs av Landstinget Dalarna,
Musik Gävleborg och Musik i Uppland.
Samarbetspartners: Folkmusikens Hus,
Musik i Dalarna, Dans i Dalarna, Dans i
Uppland, Eric Sahlström Institutet, Bilda,
Ljusdals kommun och PJDC- Per Jonsson
Dance Center. Stöds av Statens Kulturråd.
u Fredag 26 april 19.30 Sal B
RESiDANS och Andersson Dance
Uppsala Konsert & Kongress • 41
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Park Inn
by Radisson
Uppsala
Hotels you can rely on:
■
■
■
95 fräscha rum
Smart Meetings
Restaurang
Hantverket & bar
Park Inn.
Adding Color to LifeSM
Park Inn by Radisson Uppsala
Storgatan 30, SE-753 31 Uppsala, Sweden
T: +46 (0)18 68 11 00
info.uppsala@rezidorparkinn.com
parkinn.com/hotel-uppsala
138106 ARNP2 Ad SE (179x113).indd 1
Ska du på konsert eller konferens? Parkera hos
oss, så kan vi tvätta din bil under tiden.
Välkommen till Centralrekonden!
systrarna klara och Johanna Söderberg som är First Aid Kit har
släppt sitt andra album, The Lions Roar, och beger sig ut på turné.
Med sin outgrundligt vackra stämsång firar de triumfer vart de
än kliver upp på scenen. Nu får vi uppleva detta musikunder i
Uppsala Konsert & Kongress.
Uppsala Musikklasser – Händels Messias
u Onsdag 27 mars 18.30 Stora salen
Händels magnifika oratorium för sångsolister, kör, orgel,
cembalo och orkester är ett av världens mest kända klassiska
musikverk. Förutom den berömda Hallejujakören finns i Messias även sopranarian I Know that my Redeemer Liveth, som
var den svenska sångerskan Jenny Linds paradnummer.
Skrapans musikklasser
– Funkadelic Soul Explosion
u Onsdag 30 januari 19.00 Stora salen
Återigen ger Skrapans musikklasser från Lundellska skolan
en sprakande musikshow. Den här gången bjuder de på en
resa genom funk och soulmusiken.
Give Peace a Chance, Ekeby Dansstudio
Vi finns i Centralgaraget, vid Resecentrum.
Vardagar 6–18. 018-25 70 94.
42 • Uppsala Konsert & Kongress
u Lördag 23 februari 19.30 Stora salen
First Aid Kit
29/11/12 08.36
Rekond & Konsert
annons extern
First Aid Kit
u Söndag 13 januari och måndag 14 januari 18.30 Sal B
Dansshow full av fart och fläkt med elever från Dansstudion i
Norby. Eleverna står själva för både koreografi och dans.
Ett Teknat Spex –
Sessan, socialisten
och stadskuppen eller
Ett Spex utan klass
u Fredag 3 maj 19.00 Sal B
Lördag 4 maj 13.00 och 19.00 Sal B
Söndag 5 maj 13.00 och 19.00 Sal B
En revolutionerande kärlekshistoria, full av humor och galna
shownummer framförda av Uppsalas galnaste spexare!
Solskensorkestern
u Söndag 14 april 15.00 Sal B
Med stråkar, blås och sång
bjuder det lilla storbandet Solskensorkestern från Uppsala
på stilfull nostalgi i sköna
schlagers från 1930- och 40-talet. Upplev en härlig tidsresa
till stenkakans tidsålder och
musik av bland andra Jules
Sylvain och Kai Gullmar.
Uppsala Konsert & Kongress • 43
progr a m 1/13
progr a m 1/13
Uppsala Konsert & Kongress
Uppsala Konsert & Kongress
ligger vid Vaksala torg i centrala
Uppsala, endast några minuter
från resecentrum. Från Stockholm
tar det 40 minuter med bil,
tåg eller buss. Ett par minuter
från Uppsala Konsert & Kongress
finns parkering bland annat i
Centralgaraget och Kvarnen.
pl a n 7
pl a n 6
pl a n 6
pl a n 3
pl a n 2, en t r épl a n
pl a n 1
Öppettider
Biljettkassa/Information
Våra öppettider är som regel de nedan
angivna, men kan ändras med anledning av
pågående arrangemang. För aktuella öppettider se www.ukk.se/oppettider
eller ring 018-727 90 00.
018-727 90 00
Entrédörrarna öppnar
Måndag–fredag 8.00
Lördag 10.00
Söndag 12.00
Biljetter
Måndag–fredag 9.00–18.00
Lördag 10.00–16.00
samt i samband med evenemang. Biljettkassan öppnar 1,5 timme före evenemang och
har öppet tills evenemanget startar.
44 • Uppsala Konsert & Kongress
Information
Måndag–fredag 8.00–18.00
Lördag 10.00–16.00
samt i samband med evenemang.
Du kan även boka biljetter till våra konserter och föreställningar via www.ticnet.se,
0771-70 70 70 eller andra ticnetombud.
Biljettkassan i Uppsala Konsert & Kongress
är ticnetombud och säljer biljetter till de
flesta evenemang och arenor i hela landet.
E-biljetten TicketFast finns till de flesta arrangemang i Uppsala Konsert & Kongress.
TicketFast köper du via ticnet.se och skriver
själv ut när det passar dig. Alla priser anges
inklusive serviceavgift.
Rullstolsplatser
Boka rullstolsplatser via Uppsala Konsert &
Kongress biljettkassa, 018-727 90 00.
Tåg- och bussbiljetter med UL
Köp tåg- eller bussbiljett samtidigt
med konsertbiljetten via ticnet.se eller
ticnetombud. Biljetten, som du visar
tillsammans med konsertbiljetten, gäller
på stadsbussarna i Uppsala, regionbussarna
i länet och på Upptåget. Tur och retur med
stadsbussarna kostar 25 kr och tur och retur
med regionbussarna och Upptåget kostar
50 kr vid köp på UKK. Annars tillkommer
serviceavgift 10 kr.
Presentkort
Garderob
Du kan köpa laddningsbart presentkort
på valfritt belopp i biljettkassan. Presentkortet gäller som betalning i alla kassor
i Uppsala Konsert & Kongress och som
betalning för alla konserter på ticnet.se
om biljetterna hämtas ut i biljettkassan.
Presentkortet är giltigt i två år.
Garderob finns på plan 1 en trappa ner från
entréplanet samt högst upp på plan 7. Vid
större evenemang är garderoben på plan
1 bemannad, pris 20 kr/person. Där finns
också galgar med lås och låsbara skåp. På
plan 7 finns galgar med lås. Du låser skåpen
och galgarna med en femkrona som du
sedan får tillbaka. Ytterkläder får inte tas
med in i konsertsalen.
Guidade visningar
För att boka guidade visningar i Uppsala
Konsert & Kongress, ring biljettkassan för
mer information, 018-727 90 00.
Toaletter
Dam- och herrtoaletter på plan 1, 3 och 7.
Rwc (handikapptoaletter) och skötbord
finns på plan 2, 3, 6 och 7.
Uppsala Konsert & Kongress • 45
Thomas Harrysson
progr a m 1/13
Restaurang och café
018-727 90 70, restaurang@ukk.se
Uppsala Konsert & Kongress restaurang
är Svanen-certifierad och klimatkompenserar luncherna. Här serveras luncher, drycker, kaffe, te, smörgåsar och
bakverk och när det är konserter i Stora
salen serveras också en konsertmeny, se
nedan.
Måndag–onsdag 11.00–14.00
Torsdag–fredag 11.00–16.00
Lördag 11.00–16.00
Lunch
På lunchmenyn finns alltid minst en
kötträtt, en fiskrätt och en vegetarisk
rätt. I lunchen ingår en buffé med grönsallader, bön- och rotfruktssallader och
olika sorters bröd.
Måndag–fredag 11.00–14.00
Lördag 12.00–15.00
46 • Uppsala Konsert & Kongress
Konsertmeny och plockbuffé
I samband med konserter i Stora salen
dukar vi upp en generös plock- och efterrättsbuffé i restaurangen. Som à la carte
finns också den klassiska konsertmenyn
med varmrätter, desserter och noggrant
utvalda drycker. Öppettider och priser
se www.ukk.se/konsertmeny eller ring
018–727 90 70.
Barservering i samband med konsert
Det finns möjlighet att dricka och äta
något lätt i samband med konserten.
Barerna öppnar en timme före konserten
och håller även öppet då det är paus.
Passa på att förbeställa din pausförtäring i
baren före konserten.
Festmiddagar och uppvaktningar
Kontakta restaurangen när du vill boka
en festmiddag eller en uppvaktning för
mellan 40 och 1 000 gäster. Välj bland
våra säsongsanpassade temamenyer eller
skapa en meny tillsammans med oss
enligt dina önskemål.
018-727 90 70, restaurang@ukk.se
progr a m 1/13
Kongress, konferens och
event
Uppsala Konsert & Kongress är den perfekta platsen för stora och små möten och
event – från några personer till över 3000
deltagare samtidigt i hela huset. Här finns
allt som en konferens- eller eventarrangör
eller gäst behöver – ljusa och tillgängliga
lokaler, maximal flexibilitet i arrangemangen, modern teknik och kunnig
personal.
018-727 90 20, konferens@ukk.se
ukk.se
På www.ukk.se finns kalendarium,
youtubeklipp, länkar till biljettbokning,
nyheter, information om konferenser,
event, restaurang, öppettider, kontaktuppgifter, bilder och mycket mer. Besök oss
även på Facebook.
iPhone
Ladda ner UKK-appen till din iPhone.
Här finns kalendarium, videolänkar och
lunchmenyer.
Arenaskiss över Stora salen
Stora salen har 1140 platser som mest. Lättillgängliga platser finns på övre parkett för dig
som har svårt att gå i trappor. Här finns också rullstols­platser. Platserna ställs i ordning efter
behov, du bokar dem via vår biljettkassa. Det finns alltid värdar på plats vid k
­ onsert som kan
hjälpa dig att hitta din plats. Arenaskisser för Stora salen och Sal B finns att ladda ner på
ukk.se/arenaskisser.
Tack!
Med Musikens Hus Vänners stöd kan Uppsala Konsert &
Kongress skapa verksamhet utöver det vanliga.
Uppsala Konsert & Kongress • 47