Fokus: Ljus

#FOTO
NR1, April 2015
Fokus: Ljus
Väsentligt för
bildens uttryck!
FotoNörderi
Crowd-Culture magasin.
Angeläget. För dig!
Den där
känslan
Terje Hellesø fundersamma
fotografiska filosofi.
Bilder som
be-rör-else
Tekniskt experiment som
bar abstrakt frukt.
Redaktör:
Tomas Karlsson
Ass. Redaktör:
Isabell Thurban
Design:
Webtrix Consulting
Kolumnist:
Vakant
I detta nummer:
Per Andersson
Per Birger Olsson
Terje Hellesø
Ronny Thelin
David Ahrentz
Jamin Pirna
Annonsera gärna hos oss!
Vi förbehåller oss dock rätten att välja bort viss reklam.
hashtagfoto@webtrix.se
Björkvägen 15
264 37 Klippan
Kontakt: hashtagfoto@webtrix.se
Facebook: facebook.com/hashtagfoto
Allt text och bildmaterial i magasinet är respektive
upphovsrättsinnehavares egendom och får inte spridas
vidare eller kopieras utan ett skriftligt tillstånd från dessa.
©#Foto
April 2015
Redaktörens
Reflektioner
“...ibland förstår
jag inte ens själv,
varför vi är så fast
i de vardagliga
strukturerna.”
Tomas Karlsson är född -74, sambo, trebarnspappa och
genuint fotografiskt intresserad sedan decennier tillbaks.
Boende i Skåne och fotografiskt aktiv över hela landet
med spetsintresse i konst-, sport- och naturfotografi.
Tomas Karlsson
Tomas Karlsson / Redaktör
Ibland drabbas man av den där känslan av att det är dags. Tiden
är övermogen för egen handling och drivkraften föds men handlingen i sig är mindre genomtänkt, inte självklar och i andras ögon,
möjligen lite vansinnig och helt obegriplig.
Dessa dilemman är mänskliga faktum och kan handla om stora
beslut eller den minsta sak. De kan beröra många människor eller
bara vara enkelt personliga.. Att stå i dem är olidligt och de kräver
en upplösning genom ett eget fattat beslut.
tomrum som skapades efter att ytterligare ett flaggskepp gått till
botten. Ett annat skäl var att jag faktiskt vet hur man gör ett magasin och har eget material till ett par nummer.
Hade jag besinnat mig så hade nog inte detta förord eller ens
detta nummer skapats. Att ställa sig utanför idag kräver mer mod
än någonsin. Att stå upp för något annorlunda är en dödssynd i
det likriktade, samtida, samhället och ibland förstår jag inte ens
själv, varför vi är så fast i de vardagliga strukturerna och i våra egna
uppsatta begränsningar.
Oavsett vilket du väljer så är det just det egna valet och den handlingen det medför som är i centrum för allt som därefter händer.
Alla reaktioner du får, på din handling, oavsett om de är bättre eller
sämre stärker din existens.
I en samtid där det blir viktigare än någonsin att vara olik sin granne,
tvingas vi hårdare än någonsin in i strukturer som den “fria” marknadens ramar kräver att vi underkastar oss? Är det verkligen rätt?
Jag har valt att göra detta nummer av flera skäl. Det viktigaste skälet var att tidningen FOTO lades ner och jag ville fylla det
Kasta dina självsmidda bojor och bidra med något annorlunda i
magasinet... Jag behöver dig.
Innehåller
Fokus: Ljus
Om blommor och
deras vissna sätt
14
08
8
Fokus: Ljus
28Vårkänslor
14
Om blommor och deras vissna sätt
30
Hyllning till fyren
16
Brygga 2 i Ribersborg
34
Naturligtvis fotograferat
18
Summitville - På Rio Grandes topp
36Spinography
20Älgporträtt
24
Vykort från Seoul
26
Den där känslan
Brygga 2 i Ribersborg
16
Summitville, Rio
Grande
18
#FOTO NR1 fokus är på naturen och ljuset.
Naturen som inspiration, fascination och kraftkälla.
Ljuset som det naturligt upplysande i tillvaron.
Bli aldrig blind för det du har precis framför dig.
Innehåller
Vykort från Seoul
Den där känslan
24
26
#FOTO är ett Crowd - Culture Magasin
Crowd-Culture innebär att magasinet är en
öppen plattform för den som vill publicera sitt
material.
Det innebär att magasinet har en fri och
flexibelt påverkansbar form.
Det innebär att din vilja i samverkan med
övriga deltagare sätts i centrum, ej ekonomin.
Hyllning till fyren
Spinography
30
36
I #FOTO NR2 är fokuset upplevelser från det personliga perspektivet. Välkommen att publicera ditt bidrag.
Om din personliga upplevelse grundar sig i en inre eller yttre resa
spelar ingen roll. Berätta om det centrala för dig med dina ord och
bilder. Förmedla känslan av kärlek, hat, frustration och lycka.
“Om inte du, vem? Om inte nu, när?”
- Emma Watson 2015
Alla svar på detaljer om publicering samt nyheter och information om magasinet får du i facebookgruppen hashtagfoto.
Artikel av Tomas Karlsson
Fokus:
Ljus
Att gå från
mörker till ljus av
dynamiska skäl
Utan solljus, inget liv. Utan bildljus, bara svärta. Därför anser jag att
ljuset i en bild, eller det medvetet
bortvalda ljuset i en bild, är avgörande och centralt för bildens uttryck
och den förståelsen bör ligga i den
medvetna fotografens absoluta fokus när bilden skapas.
Let there be light!, sade gud i skapelseprocessen och likt små gudar skapar vi
fotografer våra egna underverk genom att
betrakta och avbilda vår samtid. Oavsett
vart du riktar din kamera så kommer ljuset
att spela en avgörande roll för resultatet.
I exponeringsögonblicket gäller det att
fatta det avgörande beslutet om vilket
uttryck bilden ska få och det ljus man vill
fånga motivet i.
Fotografi betyder “måla med ljus”...
...släpp därför in ljuset i dina bilder, men
glöm inte mörkrets funktion. Konsten i
att skapa en bild med större värde än det
gråa vardagliga ligger i att tillföra stämningar som dramatik eller stillhet med
hjälp av ljusets närvaro eller frånvaro.
Stora skillnader mellan mörker och ljus tolkas mänskligt som dramatik och skillnaderna dem emellan blir uppenbara. Ta det
ljusaste ljusa och sätt mot det mörkaste
mörka och du får dramatiska effekter i
8 #FOTO April 2015
bilden som ofta förstärker dess värde. Var
aldrig rädd, ljuset är din vän.
Vill man se på saken i ett annat ljus så
kan man hävda att svart-vit fotografering
är en sann form av fotografering då den
tekniken i större grad förlitar sig på ljusa
och mörka ytor för att bygga upp bildens
uttryck. Ofta ger det svart-vita uttrycket i
en bild mer utrymme för ljuset att härska
i och fylla ut. Många betraktare ser också
på en svart-vit bild med större fokus och
klarhet än på en färgbild. Jag själv hävdar,
med en dåres envishet, att bilden förtjänar
det uttryck som bäst gör den rättvisa och
speglar det fotografen medvetet valt att
försöka förmedla till sin betraktare.
Om bilden blir färg eller svart-vitt är helt
enkelt en fråga om vad fotografen själv
väljer och vad sammanhanget finner sig i
och accepterar.
Bilden nedan är svart-vit och visar tydlilgt
hur ett mjukt ljus kan förstärka en känsla i
bildens uttryck och hur en djup svärta kan
förstärka ljusets framtoning. Ett medvetet
valt ljus kan alltså vara direkt avgörande
för bilden och inte minst för det budskap
som fotografen vill förmedla.
Att fotografera handlar mycket om behandlingen av det ljus man har tillhanda
och hur man gör med det ljus man saknar.
Ljuset kan vara våldsamt, brutalt, avslöjande, skarpt, riktat och bländande. Ljuset kan också vara smekande, diffust,
döljande, skyddande och mjukt. Skillnaderna mellan olika ljus bygger upp bildens slutliga uttryck. Mörkret bygger
ingenting då det endast är ljusets motsats. Glöm aldrig det...
I ljusets karaktär ligger det att belysa
vissa saker. Jag vill därför upplysa er om
vilka typer av ljus jag själv uppfattar.
Mina insikter grundar sig inte i vetenskap, utan ur personliga reflektioner. Under alla de dagar jag upplevt ljuset i min
fotovardag har medvetenhet skapats.
val att fatta i ett direkt solljus. Olika tekniker är att skugga motivet, upplätta med
blixt, reflektera in soljuset via en yta eller
ta underexponerade siluettbilder av motivet. Direkt solljus skapar ofta bilder som
upplevs påflugna och utstickande i en icke
önskvärd riktning.
Det första ljus jag tänker behandla är det
direkt grådaskiga ljuset. Detta ljus är ofta
intetsägande då det är så vanligt förekommande men det har sina fördelar då det,
tekniskt, blir mindre utmanande att fotografera i ett vanligt grådaskigt dagsljus.
Porträttfotografering eller fotografering
av mättade färger gör sig perfekt i ett grådaskigt ljus. Man kan få kontrastförstärka
bilderna något i efterbehandlingen men
mjukhet och hudtoner bör bevaras.
Tredje ljuset är morgon- och kvällsljuset.
Detta ljus är ett åtråvärt ljus eftersom
det är kortvarigt och ovanligt samt erbjuder utmaningar för även den erfarne fotografen. Ett väldigt medvetet och aktivt
fotograferande kan bli resultatet av att gå
upp tidigt eller söka sig ut sent. Att fånga
morgonljuset kräver att man infinner sig i
mörker och sedan tillåter sig att uppleva
morgonen. För mig är morgonljuset det
bästa då det är som att uppleva sin egen
förlossning in i en ny dag.
Det andra ljuset är solljuset. Detta skarpa och oförlåtande ljus är speciellt tekniskt utmanande och man får flera svåra
tålamod och speciella motiv. I dagens samhälle finns inte mycket mörker kvar att
hitta sitt månjus i och de helsvarta platserna är försvinnande få. Med rätt kunnande
och utrustning kan man få riktigt unika bilder genom nattexponeringar.
Det femte ljuset man kan fotografera i är
det inre ljuset. Oavsett vilket väder och vilket ljus verkligheten ger dig, som fotograf,
så har du valfriheten att avstå att skapa
bilden. Jag vill påpeka att oavsett vilket ljus
du uppfattar så finns det alltid ett inre ljus
att hämta bilden ifrån. Om du känner bilden och du upplever den så tveka inte att
gå på ren känsla. Så länge ditt inre ljus lyser
klart finns det ingen nackdel eller fel i att
ta din bild.
Ur de minsta av misstag föds de största
av insikter. Våga fånga ditt ljus.
Det fjärde ljuset är månljuset. Detta
mytiska och mystiska ljus som kräver stort
#FOTO April 2015 9
Dramatik över Össjö, Sverige
Canon 5D MKII, Canon 24-70mm Lens
Fotograf: Tomas Karlsson
Halo över Oslo Operahus, Norge
Canon 5D MKII, Canon 24-70mm Lens
Fotograf: Tomas Karlsson
Artikel av Tomas Karlsson
Om blommor och
deras vissna sätt
Om blommor finns oändligt att säga. Vill man vara snäll kan
man påstå att de är skapelser av färg och form, bundna gudinnor i en fysisk form. Vill man vara mer jordnära kan man anse
att de helt enkelt blommar med prakt och uppfyller oss med
glädje över det uppenbara livet och dess livscykler.
Sedan många år tillbaka har jag fascinerats av blommor och deras varierande och rika former. I all sin kaotiska framtoning finns
det en underordnad känsla av extrem prydnad och struktur. Trots
en oändlig variation inom den egna arten så står de i tusental,
likt blomsterängar av enskilda stolta individer. I dessa ängar och
blomsterbäddar söker jag efter de vackaste, men också fulaste,
exemplaren. Kameran är med, såklart!
När det gäller blomsterfotografering så håller jag på ett par knep
14 #FOTO April 2015
för att, i eget perspektiv, lyckas. Jag är mycket medveten om att
aktivt söka rätt bakgrunder och en fördelaktig placering av motivet
mot bakgrunden. Jag försöker hålla koll på rörelser, skavanker eller
insekter som kan tillföra karaktär i bilden. Innan jag tar bilden så
ser jag till att rätt ljus faller in eller tillförs för att skapa den stämning som jag vill förmedla med just den bilden.
Att fotografera så medvetet är en utmaning. Det kräver stor koncentration och övning, speciellt om man är som jag och saknar
talang. En stor portion ödmjukhet är också bra att ha då inte alla
blommor accepterar de krav som en aktiv och medveten fotograf
sätter upp för dem. I vissa fall är inte blomman redo och i andra
fall är inte fotografen redo. Tiden att ta bilden kommer om man
bara låter känslan mogna fram. Det ska kännas i hjärtat när man
trycker av. Det ska pirra i nacken. Spänningen ska vara på topp.
Väder och vind bekommer inte blommor och då bör det inte
påverka mer än fotografens fikahumör heller. Vissa arter som
backsippa, blåsippa och silkeshår är svårare att hitta men mycket
givande att fotografera. Även om färgerna ser grå ut i kameran så
blir de efter lite behandling både rika och mättade. Kasta aldrig en
bild på fältet om du inte måste.
Med över 10 års blomfotograferande har jag utvecklats och
utvecklas fortfarande. Det finns en grundläggande fascination inom
mig över dessa naturliga och vackra skapelser. Man kan filosofiskt
fundera över tillvaron som blomma och hur det tangerar livet.
Vi delar så mycket med naturen utan att egentligen inse det. Ta
vara på din tid med blommor och bin.
- Tomas
#FOTO April 2015 15
Artikel av Jamin Pirna
Brygga 2 i
Ribersborg
Dagar och nätter
jag minns
Den dagen minns jag så väl. Jag spenderar den hos en
precis lika fotoentusiastisk vän. Över en kopp kaffe
berörde vi olika objektivs egenskaper, att jag precis hade
skaffat ett nytt stativ och om hur viktigt det är att ha kameran nära till hands för att lyckas fånga ögonblicken.
Jag hade bara ägt en digitalkamera i ett par månader och
var ganska grön med det hela. Vart jag än gick, kunde folk
se mig med fotoväskan över axeln.
Jag var beredd. Beredd på livets ögonblick.
Att fota på natten var ännu en främmande uppgift. Så på
vägen hem från vännen bestämde jag mig för en vidare
cykelfärd ut på Limhamn. Med stativet på pakethållaren
tog jag mig ut till Ribersborg. Det blåste en del och jag
kom på att jag glömt tyngder för att hålla stativet stabilt
under hela exponeringstiden. Fler saker som hade varit
bra under min lilla utflykt hade varit varmare kläder, ficklampa och en fjärrutlösare som jag ännu inte ägde. Dock
hindrade detta inte mig från att fotografera, men det
hade så klart underlättat vid själva fototillfället. Jag hade
svurit mindre.
Dagen hade nu passerat förbi och mörkret faller tungt
över brygga 2 på Ribersborg. Ett magnifikt skymningsljus
som gränsar till ett vitt månsken och reflekterar bryggans
räcke. En befriande och ödslig känsla sprider sig i kroppen.
Det är så tyst samtidigt som det skvalpande ljudet och
den hårda blåsten får mig att snabbt fälla ut stativet och
fästa kameran i det. Jag ser över vattenpasset för att få
en så rak horisontlinje som möjligt. Om man inte lyckas
att få en rak horisontlinje under själva fotograferingen,
går det på ett enkelt sätt att korrigera i efterhand.
16 #FOTO April 2015
Återigen svär jag över att ha glömt ficklampan för jag ser
ju absolut ingenting av det som jag håller på med. Funderar
över hur kameran någonsin kommer att hitta en fokuspunkt
i mörkret. Min enda nödlösning blir att använda mig av mobilkamerans ledlampa, och turligt nog kommer jag ganska
långt med det. Jag försäkrar att kameran är inställt på manuellt läge. Allt handlar om rätt samspel mellan ljusinsläpp,
slutartid och ljuskänslighet (ISO). Jag väljer ett rätt högt bländartal och börjar experimentera med olika slutartider. Efter-
Fotografen tillägger
Bilden togs på Ribersborg i Malmö med en statvimonterad 18-105mm
zoomlins under 30sek exponering.
som att jag vid det tillfället saknade en fjärrutlösare, ställde jag in en timer i kameran för
att slippa minimera risken för skakiga bilder.
Jag fotar, tills jag hittar rätt ljusinsläpp och perspektiv. Det korta brännvidden gör att
bryggan upplevs oändlig, samtidigt som det möts av en horisontlinje. Den slutliga bilden
är en 30 sekunder lång exponering. Jag minns hur jag gladligen cyklade hem den natten.
Det var värt var enda svordom.
- Jamin
Reportage av Per Andersson
Högt belägna
guldgrävarlämningar
På Rio Grandes
topp finner vi
Summitville
På 3,500 meters höjd över havet i Rio
Grande County i södra Colorado ligger
det som en gång i tiden var den välmående guldgrävarstaden Summitville.
I närområdet hade man upptäckt spår
av guld 1860, och 1873 grundades staden av guldgrävare. Under sin storhetsperiod som var några år på 1870-talet
fanns här 14 salooner, en tidning och nio
kvarnar som servade de 600 invånarna.
I mitten av 1880-talet var gruvorna
uttömda med dåtidens guldgrävartekniker och det, i kombination med det hårda vinterklimatet på 3,500 meters höjd,
gjorde att staden övergavs. Fram till
18 #FOTO April 2015
dess att området förvärvades av Summitville Consolidated Mining Company,
Inc. (SCMCI), ett dotterbolag till ett kanadensiskt gruvbolag 1984, hade det
gjorts några olika mindre framgångsrika
försök att åter bryta guld och andra metaller i området.
SCMCI använde nya tekniker för att
utvinna guld och silver fram till dess
att bolaget 1992 gick i konkurs. Den
storskaliga gruvdriften under 1980-talet
resulterade i miljöskador med gifter
som läckte ut i lokala vattendrag och
Alamosafloden och efter bolagets
konkurs lade USAs regering ut 155
miljoner dollar på att sanera området.
Idag finns ett flertal byggnader från
storhetstiden kvar. Utsikten över närliggade bergstoppar och granskogar är
vacker och naturen håller så sakta på att
återövra platsen. Jag besökte stället en
varm och vacker julidag 2012, och det
var väl värt den timslånga körningen på
småvägar uppför bergen att komma upp
till stadens friska, runt 15 grader varma
luft, jämfört med den 35 grader varma
luften nedanför bergen.
Man kan föreställa sig hur kallt här
måste varit på vintern!
#FOTO April 2015 19
Reportage av Ronny Thelin
ÄlgPorträtt
Plötsligt
bara
händer
det
Jag är mycket ute i naturen och ser mig omkring efter fotomotiv. En eftermiddag var det bra ljus och rätt förutsättningar så jag begav
mig ut för att leta efter älgar och rådjur. Efter mycket letande började hoppet om älgbilden falna, minneskortet innehöll inga bra bilder och
skymningen föll snabbt. Besviken tog jag beslutet att det var dags att bege sig hemåt.
Men då! Vid stadsgränsen, dök motivet upp i kraftledningsgatan! Älgkon hade tagit med sig sina två kalvar för att kalasa på några tallplantor. Jag stannade till vid vägkanten, hissade ner sidorutan och tog fram kameran bara för att upptäcka att jag kommit för nära för att
fånga hela situationen!
Det fick bli ett par porträtt bilder innan jag var tvungen att flytta bilen pga. rusningstrafiken, alla var ju på väg hem från sina arbeten. En bit
fram beslöt jag mig för att bättre parkera bilen och ta mig till fots tillbaka till älgarna för att få min översiktsbild.
Jag ställer mig på avstånd och fokuserar mig på motivet och upptäcker då att älgkon inte delar min fotoglädje där hon står med ilskna ögon
och öronen på skaft, synd!
Snabbt drar jag mig tillbaka för att inte skapa trafikkaos och få älgkon efter mig med stora älgakliv.
Lärdommen av detta blir: Åk aldrig ut med enbart ett objektiv.
#FOTO April 2015 21
Norra Mangen i Morgonljus, Norge
Canon 5D MKII, Carl Zeiss Lens
Fotograf: Klaus Tarrach
Seoul, Sydkorea
av David Ahrentz
Samcheong-Dong
“Spatserandes genom Samcheong-Dong finner jag
någon som bär på det lugn jag sökt efter en hel dag.
Stressa inte genom livet utan ta dig ro.”
Samcheong-Dong
“En rofylld utsikt över Seouls hjärta. En by inom en stad med en underbar vy.”
24 #FOTO April 2015
På väg till Uljin
“Sydkorea är känt för sina stora bergskedjor som gjort det nästan
omöjligt att resa igenom detta tätbefolkade men lilla land sedan
urminnes tid men i vår nutid gör man det inte bara enkelt utan med
en utsikt från svunnen tid.”
Insa-Dong
“På väg igenom ett hektiskt Seoul. I stadens hjärta sökande efter lugn och ro.
Något som är svårt att finna i Sydkoreas största stad.”
#FOTO April 2015 25
Den där
känslan
Något av det svåraste att prata om, att
lära ut, att fullt ut få andra fotografer
att förstå – det är den där känslan… Vi
kan titta på andra fotografers bilder och
utan att vi fullt ut förstår varför så är
det just känslan som får oss att fastna
för vissa bilder. Men vi kan inte definiera
den; därför blir våra kommentarer oftast
både klumpiga och banala.
För att vi inte ska framstå som lallande idioter hittar vi välkända moment att
hålla oss fast i, och våra kommentarer
blir fulla av klichéer. ”Snyggt ljus”, ”fin
komposition” eller så visar vi ett uttalat
26 #FOTO April 2015
Vinterharmoni – Mullsjö, Västergötland – 11 januari 2015
(Pentax K20D, 250mm, bl 4.5, 1/200 sek, dubbelexponering och 400 ISO)
av Terje Hellesø
intresse med att ställa några plikttrogna frågor där vi undrar över brännvidd
och bländaröppning – eller om fotografen gjort något ”hemligt” i Photoshop.
Kanske är det en längtan efter att själv
kunna åstadkomma en egen bild med
samma känsla; och då vi har så svårt
att definiera den så letar vi efter tydliga
lösningar. För att hitta ett färdigt recept,
i tron att receptet kan ge garantier mot
att förmedla något så inneboende individuellt som just känslan…
Fotomiljön är full av fotografer med senaste kameran, finaste objektivet eller
som är virtuoser inom allehanda fotografiska parametrar – men de kan inte
det mest grundläggande. De kan inte fotografera! Eller åtminstone göra bilder
som förmedlar den där känslan… Bilderna är antingen synnerligen tråkiga och
stela, eller så är de så fulla av hänsyn
till allehanda fotografiska parametrar
att bilden sällan erbjuder något annat.
Det ges ingen plats åt det abstrakta, det
som är så svårt att definiera. Som om
man i matematik inte kan räkna med
bokstäver som x och y – det måste vara
siffror, annars är det ingen riktig matte…
Det finns faktiskt en rad odefinierade parametrar inom det att skapa bilder, antingen vi vill
erkänna det eller inte. Om ni tittar på de fyra bilder som illustrerar denna artikel. Varför tycker
ni om bilderna? Vilken bild är den bästa? Eller
om vi vänder på det; varför tycker ni inte alls om
bilderna, och vilken bild är i så fall den sämsta?
Kan vi göra dessa bedömningar enbart med att
hänvisa till välkända och konkreta fotografiska
parametrar, kan vi uttala oss om bilderna helt
utan att slutligen hamna i den där känslan?
Hur många av alla våra bedömningar kring den
fotografiska bilden kan vi göra helt utan att bli
subjektiva? Kan fotografi överhuvudtaget bedömas i några objektiva former, och fortfarande
göra anspråk på att vara en rättvis bedömning?
De fotografer som försöker bortse från betydelsen av den där känslan när man bedömer andras
och egna bilder, det är nästan alltid fotografer
som saknar det viktiga i sitt eget fotograferande. De har antingen aktivt valt att bortse från
betydelsen av det odefinierbara, eller så försöker man utmanövrera det abstrakta ur bildskapandet genom att bli en virtuos inom allehanda fotografiska parametrar.
Jag skulle aldrig slänga ur mig kommentaren
”vilken sagolikt dålig bild” till en annan fotografs bilder. Dels skulle jag då direkt hamna på
mycket tunn is, genom att försöka rädda ansiktet med stöd i allehanda fototekniska termer
– men mest av allt så skulle jag inse för mig själv
vilket sagolikt smalt tunnelseende jag har i mitt
eget bildskapande. Dessutom skulle det i ärlighetens namn inte utveckla något konstruktivt,
varken hos fotografen jag kommenterat eller
hos mig själv i mitt eget fotograferande. Då är
det bättre att motivera, att entusiasmera eller
inspirera – att få fotografen så full av energi
att han eller hon inte kan låta bli att fortsätta
fotografera. Att ge så mycket näring åt den där
känslan att det utvecklas bilder med ett eget
personligt bildspråk, och att man med tiden
berörs eller inspireras tillbaka.
Ismönster – Mullsjö, Västergötland – 15 mars 2015 (Pentax K20D, 65mm, bl 13, 1/200 sek och 100 ISO)
Grönsiska – Mullsjö, Västergötland – 15 mars 2015 (Nikon D200, 400mm, bl 2.8, 1/2000 sek och 400 ISO)
Älgtjur – Mullsjö, Västergötland – 25 juli 2013 (Nikon D200, 400mm, bl 2.8, 1/800 sek och 100 ISO)
Den som har mest utrustning vinner inte! Den
som har senaste kameran gör inte de bästa bilderna! Den som har objektivet med den högsta
optiska kvaliteten får inte fram en bättre stämning i bilderna. Det handlar heller inte om att
resa till den mest exotiska platsen, hitta det
ovanligaste motivet eller fånga den mest osannolika situationen – om bilden sedan saknar det
absolut viktigaste, som den där känslan…
#FOTO April 2015 27
Vår
Känsla
Våren annalkas och med den kommer vårljuset och livsviljan att uppleva det nya
spirande i naturen. Hur skulle man uppleva det härliga om inte i goda vänners lag.
Detta är min hyllning till det kollektiva
upplevandet centrerat runt ett gemensamt
intresse.
Våren... I motsats till höstens dödsrosslande,
visslande, vissnande, kylighet så har våren
mycket av det vi människor önskar oss i form
av värme, ljus och tecken på nytt spirande liv.
Efter en total isolering under den gågna vintern vill jag dela min syn om varför våren är
den härliga tid vi uppfattar den som.
»» Fåglarna ändrar sin sång. Det börjar en
tidig morgon med ett annorlunda kvitter. Skuggsången har börjat och övergår
snart i en symfoni. Den som börjar öva
tidigast får ett rejält försprång in i vårens
lek.
28 #FOTO April 2015
kylan och rusket. De sträcker på sig och
slutar gå böjda. Hållningen ändrar sig
och efter att ha stirrat i marken i månader kan man välja att möta våren med
högt huvud. Glädjen återvänder.
»» Det spirar i rabatterna. Ur det stendöda reser sig strå och blad. Det obetvingade livet tränger sig fram ur sin dvala.
Någonting vill växa och visa upp sig även
i år. Nyfikenheten gror hos oss betraktare. Vad är det som sticker upp?
»» Tungt, tjockt, fruset, grått, mörkt, vått
byts ut mot sina motsatser. Den frusna
världen vaknar på nytt och låter kyligheten ge vika för passion och vilja.
»» Kameran städas ur och plockas fram ur
sitt vintergömsle. Det finns ingen bättre
dag att gå en promenad på än när man
faktiskt plockat fram sin kamera.
»» Värmen vänder åter i luften. Det börjar
som en ljum smekning i vinden. Den där
första dagen som man kan känna våren i
luften är underbar. Det finns ingen återvändo då.
Spontana fotoutflykter är något jag brinner
för. Att skapa själv och få all beröm för resultatet är en tjusning och berusning men
ändå är känslan av att vara en del i en större
vänskap, härligare än kärleken till mig själv.
»» Människorna slutar kura ihop sig under
- Tomas
Fotovänner i vårsolen
Under 2014 deltog jag i ett antal fotoaktiviteter. En stor del av dem bjöd jag själv in till och ett fåtal var arrangerade av andra. Varför har
vi så svårt i dagens samhälle att hitta tiden till det väsentliga skapandet i livet?
Ring din vän idag, ta kamerorna över axeln och gå en runda i solen. Skapa ihop och lev!
Skicka sedan in en bild på din vän till oss, så kanske vi väljer att publicera just den i nästa nummer av #FOTO.
Vänner i alla
årstider.
I bilderna utan
inbördes ordning.
Björn Kindbacke
Per Andersson
Marcus Liedholm
Per Birger Olsson
#FOTO April 2015 29
Hyllning till fyren
- En poetisk skildring av Per Birger Olsson
I den mörka timma, smyger jag mig ut till stjärnorna för att ta en bild av natten.
Som vackra små juveler gnistrar de på himlavalvet, likt tusen diamanter.
Månen skänker ljus, så jag trevar inte i blindo utan njuter av skådespelet som passerar över mig.
Men ack den sjöfarare som med detta sig klarar.
Nej, ett stort och kraftigt ljus han önskar, ettrigt blinkade mot skuta och skepp.
Ett varningens ljus i natten, som blänker på havets våg.
Glittrar likt månen i vattnet, men inte alls lika stillsamt.
Lilla Kullens fyr
http://facebook.com/fotografPB
Svinbådans Fyr
http://facebook.com/fotografPB
Stora Kullens Fyr
http://facebook.com/fotografPB
#FOTO April 2015 31
Vårsolen tittar fram över Söderåsens kant, Sverige
Canon 7D, Canon 24-70mm
Fotograf: Tomas Karlsson
Naturligtvis
Fotograferat
På den här sidan visas ett urval av
fotografier som mailats in av olika
fotografer sedan senaste numret
av #FOTO kom ut? Tveka inte
att skicka in din egen bästa bild.
Alla bilder denna gång är tagna av samma
fotograf.
Bildbeskrivning från vänster till höger:
Havsbilden är tagen vid Kattvik, Skåne.
Solitärträdbilden togs i Östra Ljungby, Skåne.
Alléträden är tagna i Ingelsträde, Skåne.
Is/Vattenbilden togs i Pappersbruksfallen i
Rönne Å, Klippan.
Fasanbilden är tagen i Össjö, Skåne.
Skogen blev fångad i Klåveröds dammar,
Skåne.
Höstljuset i träden är fotograferad i Skäralids Nationalpark, Skåne.
Mönster i Snön är tagen vid Össjö Ängar,
Skåne.
Skogsvägen är fångad vid Store Damm i
Perstorp, Skåne.
Stammarna är tagna vid Vasasjön i Klippan,
Skåne.
#FOTO April 2015 35
Spinography vägen till bilder med
rörelse som berör
av Tomas Karlsson
Under ett par års tid har jag intensivt och engagerat, experimenterat fram en personlig fotografisk
teknik som först döptes till snurrbilder/spictures men nu slutligen sorterar in under kategorin Spinography.
Tekniken går ut på att lära sig behärska en speciell panorering utförd under rätt omständigheter. Bilderna får ett konstnärligt uttryck jag verkligen gillar och anser vara genuint mitt.
Njut av bilderna och inspireras till mer medveten abstrakt fotografering.
38 #FOTO April 2015
#FOTO April 2015 39
40 #FOTO April 2015
Uttrycket varierar mycket med den här tekniken och känslan blir mera närvarande. Det uppenbara döljs och tolkningen av bilden blir mer personlig.
- Tomas
#FOTO April 2015 41
BLI ENKELT MEDLEM I BIOFOTO SVERIGE
VIA HEMSIDAN
www.biofoto.se
Föreningen är skapad för att
främja intresset för naturen genom natur och landskapsfotografering.
Medlemsskapet innebär tillgång
till bland annat:
• Medlemsarrangemang
• Hemsidan
• Tidningen Naturfotografen
• Tävlingar
• Fototräffar
Läs mer på hemsidan
Hashtag FOTO 2015
Utgivning 1/4, 1/8, 1/12
Stöd genom att kontakta oss på facebook eller via hashtagfoto@webtrix.se
FB: facebook.com/hashtagfoto
Twitter: #hashtagfoto
Instagram: swedetk
Tack för att du finns, Tack för att du läser, Tack för att du bidrog!