1. No category

Michael Francis har på kort tid etablerat
sig internationellt med engagemang hos de
världsledande orkestrarna.
Hans förmåga att dirigera blev uppenbar
när London Symphony Orchestra plötsligt
stod utan dirigent under en turné i Litauen
2006. Utan någon förberedelse tog han sig an
ett så oerhört komplicerat verk som Sjostakovitjs fjärde symfoni. Michael Francis arbetade
som kontrabasist i orkestern men fick efter
denna framgång allt oftare dirigera, bland
annat konserter där Valentina Lisitsa var solist
i Rachmaninovs pianokonserter, något som
även spelades in på Decca hösten 2012.
Michael Francis fick också ersätta den
insjuknade Valerij Gergiev 2007 vid Londonsymfonikernas medverkan i BBC Gubajdulinafestival i Barbican Centre vilket fick stor
uppmärksamhet. Bara en månad senare
tillfrågades han om han kunde ersätta John
Adams under ett program vid Philharmonie
Luxembourg.
Hans debut med San Francisco Symphony
2010 ledde till en djupgående relation till orkestern, där han regelbundet dirigerar både
klassiska konserter och nyårskonserter. Från
och med säsongen 2012-2013 är Michael
Francis chefdirigent och konstnärlig rådgivare för Norrköpings Symfoniorkester.
Han har nyligen blivit utnämnd till Music
Director för Florida orchestra, där han tillträder i september 2015. Han kombinerar det
uppdraget med sitt chefdirigentskap i Norrköping. I september erhöll han också det
prestigefulla uppdraget Music Director för
The Mainly Mozart Festival and Orchestra, en
festival baserad i San Diego, med en orkester
bestående av konsertmästare och stämledare från USA:s mest framstående orkestrar.
Han har ett nära samarbete med världsviolinisten Anne Sophie Mutter och arbetar
också med andra internationella artister som
till exempel Lang Lang, Arcadi Volodos,
Vadim Gluzman, Baiba Skride, Milos,
Rufus Wainwright.
Björn Malmqvist anställdes av SON 1987,
efter nio år av studier vid Sibeliusakademin
i Helsingfors och spel i Finländska radions
symfoniorkester. Han berättar om sig själv:
”Jag är en av några få i orkestern som faktiskt
härstammar från Norrköping. Jag spelade i
diverse band här på 70-talet (någon som
kommer ihåg Pandora?). Jag började spela
kontrabas för Alf Sundin, och har, med undantag för ett kortare gästspel i Det Kongelige i
Köpenhamn, arbetat som stämledare i SON.
Jag har hunnit uruppföra två konserter
(Franke-Blom -83 och Kuisma -02) med
orkestern, och har spelat Rautavaaras
konsert med orkestern en gång tidigare, -92.
Som synes kommer mina solistuppdrag med
ungefär 10 års mellanrum, varför detta torde
bli min svanesång, så publiken uppmanas
att passa på! (jag är född -55.) Det har också
blivit en del kammarmusik genom åren, samt
en CD, ”Baltic Bass” (härvid åsyftas
inte fisken utan instrumentet),
som för övrigt finns till salu efter
konserten. Hundra kronor.
Visst ja, min fru påminner om
att jag också har spelat i
Mellersta Österbottens
Kammarorkester ett par
år i början av 80-talet.”
JEAN SIBELIUS (1865-1957)
Valse Triste (5’)
Ibland kan en framgång betyda mer olycka än lycka. Faktum är att Sibelius
Valse triste innebar många besvikelser för sin upphovsman. Dels överlät han
oövertänkt sin komposition till förläggaren för en struntsumma – han kunde ju
knappast ana att denna lilla bagatell skulle bli en sådan världsschlager att han
kunnat leva gott på den.
Inom kort kom musiken att spelas i varje kafé i Europa och USA, och just
detta innebar den andra besvikelsen; för i och med populariteten började verket
dyka upp i det ena mer urvattnade arrangemanget efter det andra, och blev till
slut så fullständigt sönderspelat och förvanskat att det förlorade all likhet med
det strama originalet.
I själva verket är det ju fråga om ett mycket tragiskt stycke musik. Det skrevs
till skådespelet Kuolema (Döden), författat av Sibelius svåger Arvid Järnefelt.
I inledningsscenen vakar Paavali över sin döende mor. Han är så trött att han
somnar. Ett strålsken materialiseras i rummet; då hörs från fjärran en tvekande
musik som kommer närmare och närmare. Snart är vi medvetna om rytmen
och melodin till en vals. Modern reser sig ur sin dödskoma, först haltande,
sedan med svepande rörelser, med sin långa vita svepning fladdrande som en
balklänning dansar hon vals som en vålnad i det underliga ljuset. Hon bjuder
upp osynliga partners, men ingen vill titta henne i ögonen. Hon sjunker tillbaka på sängen, andlös och utmattad; reser sig upp igen och dansar med ökad
energi. Det knackar hårt på dörren, som om beniga nävar anfaller den. Plötsligt
försvinner de spöklika dansarna, musiken dör bort, och när kvinnan vänder
sig mot den öppnade dörren, ger hon ifrån sig ett skrik, som om hon tittat in i
Dödens ansikte. Sonen vaknar upp och finner sin mor död.
EINOJUHANI RAUTAVAARA (f. 1928)
Angel of Dusk (26’)
Hans första uppträdande
Hans monolog –
Hans sista uppträdande
Einojuhani Rautavaara är en av de främsta nu verksamma finska tonsättarna.
Han må vara till åren kommen, men fortfarande mycket produktiv. Han slog
igenom redan 1953 då han vann en amerikansk kompositionstävling och därefter studerade en period i USA för bland andra Aaron Copland. Han nosade
Fotografering och bandupptagning ej tillåten
sedan på tolvtonstekniken
innan han vid 1970-talets
början, med kompositionen
Cantus arcticus, hittade en
alldeles personlig stil, fylld
av djup ömsinthet.
Han har vid det här laget
skrivit åtta symfonier och en
lång rad solokonserter.
Den nu aktuella konserten
Angel of Dusk för kontrabas och orkester skrevs
1980 och har blivit mycket
uppmärksammad som en av
de bästa för detta soloinstrument under senare delen av
Konvolutet till skivan som kom ut 1981, där bild på Rautavaaras
1900-talet. Verkets titel är
oljemålning Angel of Dusk finns med.
också titeln på en oljemålning som tonsättaren själv målade under samma tid, och konserten är dedicerad
till minnet av Olga Koussevitzky, änkan efter den store dirigenten.
Första satsen bjuder på ett brett spektrum från retsamma dissonanser till
aggressiva utbrott. Andra satsen är i huvudsak en monolog för solisten och här
når instrumentet långt upp i violinens register. Finalen startar som en vaggsång,
blir livfullare och slutar förandligat.
Änglar av olika slag fascinerade Rautavaara vid den här tiden och de dyker
även upp i hans orkesterverk Angels and Visitors (1978), i brasstycket Playground for Angels (1981) och i hans sjunde symfoni Angels of Light (1994).
Men det är inte fråga om sagor eller religiöst kitsch utan av vissheten att något
existerar bakom det vi normalt erfar, en annan form av medvetenhet.
Fotografering och bandupptagning ej tillåten
SERGEJ RACHMANINOV (1873-1943)
Symfoni nr 3 a-moll op 44 (38’)
Lento – Allegro moderato
Adagio ma non troppo
Allegro
1917 inträffade en rad händelser som i hög grad kom att påverka Sergej Rachmaninov. Hans älskade far avled, tsaren abdikerade och den ryska revolutionen
bröt ut. Chockad över dessa händelser accepterade han att delta i en konsertserie i Stockholm – det var en bra anledning att få lämna tumultet på hemmaplan.
Föga anade han då att han aldrig skulle återvända till Ryssland. I Sovjetunionen
blev hans musik till att börja med förbjuden.
Han reste runt i Europa, skaffade sig bostad i Schweiz och blev så småningom amerikansk medborgare. Men han kände sig rotlös och det kringflackande
livet som konsertpianist medförde att han inte komponerade några viktiga verk
på nio år. När väl den fjärde pianokonserten och Corellivariationerna framfördes i USA mottogs de med kyla. Den konstnärliga nytändningen berodde sedan
på glädjande nyheter från oväntat håll. Rachmaninovs musik fick åter spelas i
Sovjet, och där gjorde dessa nya verk stor succé. Det var en sådan framgång
han behövde för att inom två år komponera de lysande Paganinivariationerna
och den granna tredje symfonin.
Tredje symfonin påbörjades i juni 1935 och var färdig precis ett år senare.
Men mellan september och april hade han varit strängt upptagen av konserterande, och kompositionsarbetet hade legat nere. Den 6 november 1936 uruppfördes symfonin i Philadelphia med Leopold Stokowski som dirigent. Det var
nästan trettio år sedan han skrev sin föregående symfoni.
Den tredje symfonin börjar melankoliskt med ett slingrande unisont utrop i
horn, cello och klarinetter. Detta tema dyker sedan, direkt eller i förklädnad,
upp i alla de tre satserna. Efter denna långsamma inledning vidtar den egentliga
första satsen genom att temat tas upp av hela orkestern. Den nervöst ironiska
andra satsen kombinerar ett lyriskt adagio med ett dansant scherzo.
Finalen är energisk och orkestralt vibrerande, men mot slutet har han lagt in ett
citat från den medeltida begravningssekvensen Dies Irae. Mitt i livets yra kan
katastrofen komma.
Som ett kuriosa kan vi nämna att Rachmaninovs tredje symfoni inte spelats i
Sverige sedan vi själva framförde den med Jurowski som dirigent 20 mars 2013.
Stig Jacobsson
Fotografering och bandupptagning ej tillåten
Viola
Lennart Falkebring*
Gunnar Enbom**
Vakant**
Nanako Akai
Karin Svanberg Ancker
Erika Gabrielsson Backlund
Björn Carlén
Thomas Hall
Pernilla Rönnlund
Marku Sorri
Vakant
Violin 2
Ruth Anderberg*
Fredrik Anderberg**
Håkan Jonsäll**
Lars Andersson
Antun Baldun
Boel Bengtsson
Karin Engström
Anne Holmer
Åsa Holm Larsson
Jin Hägerström
Richard Michelin
Sonja Vrieze
Carin Öjebo
Flöjt
Anja Stukalenko-Kreuzer*
Annica de Val**
Anders Bleckman
Kontrabas
Björn Malmqvist*
Jan Duda**
Anna-Cecilia Yman**
Emma Josefsson
Daniel R Thomas
Roine Uddfeldt
Vakant
Bo-Göran Christians*
Fredrik Lindström**
Sofia Petersen**
Torstein Dalene
Agneta Fredljung
Leif Vahllöf
Kerstin Widengård
Ingrid Åkerblom
Cello
Solo-cellist
Niklaas Veltman
Trumpet
Vakant*
Elias Svanberg** (vik*)
Scott Natzke (vik**)
Stefan Mattsson
Valthorn
Lennart Langer*
Anna Ahlenius**
Jan Lejonclou
Lars Thapper
Elisabeth Åkervall
Fagott
Linus Berglund*
Eva Pettersson Veltman**
Per Jonsson Gille
Klarinett
Johnny Jannesson*
Lars Paulsson**
Bo Pettersson
Oboe
Pelin Lius*
Thomas Bodin**
Hanna Edqvist (vik)
Tuttimusiker är angivna i alfabetisk ordning. Orkesteruppställningen presenterar ordinarie musiker.
Carina Becket
Matts Eriksson
Sarah Dodd Falkebring
Lars Hedborg
Magnus Ivarson
Ingrid Olsson
Tanja Orraryd
Anders Törnqvist
Kristina Lindholm Vahllöf
Johanna Tafvelin
Nina Söderberg (vik)
Vakant
2:e konsertmästare
Paul Waltman (tjl)
Josep Esteve (vik)
Alt konsertmästare
Mikael Wenhov
Violin 1
1:e konsertmästare
Henrik Jon Petersen
Andrej Power (tjl)
Chefdirigent
Michael Francis
NORRKÖPINGS SYMFONIORKESTER
* Stämledare
** Alt stämledare
Harpa
Delphine Constantin*
Slagverk
Martin Orraryd*
Petter Svensson**
Pukor
Lars Gärd*
Anders Dahlstedt**
Tuba
Ole Christian Grønning*
Bastrombon
Johan Wiklund**
Trombon
Eric Svensson*
Lars Ivarsson (vik**)
Familjekonsert
MÅNDAG 9 MARS kl 19.00
Crescendo Norrköping
ONSDAG 18 MARS kl 18.00
De Geerhallen Norrköping
LÖRDAG 21 MARS kl 15.00
De Geerhallen Norrköping
Solister Akira Wakabayashi piano,
Rieko Suzuki violin
Norrköpings Symfoniorkester
Dirigent Joachim Gustafsson
Solister Sabina Bisholt sopran,
Sibylle Glosted sopran,
Elsa Ridderstedt sopran,
Rebecca Fjällsby mezzosopran,
Carl-Fredrik Tohver tenor,
Sebastian Durán baryton,
Ludvig Wallmark Ryberg baryton,
Tobias Nyström bas
Norrköpings Symfoniorkester
Skådespelare Åsa Forsberg
Schuberts Fantasi för piano och violin
samt pianomusik av Rachmaninov,
med flera.
GÄSTSPEL:
KUNGLIGA FILHARMONISKA
ORKESTERN
LÖRDAG 14 MARS kl 15.00
De Geerhallen Norrköping
Introduktion kl 14.30
Kungliga Filharmoniska Orkestern
Dirigent Sakari Oramo
Solist Patricia Kopatchinskaja violin
HONEGGER Rugby
TJAJKOVSKIJ Violinkonsert i D-dur
SIBELIUS Symfoni nr 1
Dröm dig bort till Paris en vanlig
vardagskväll! SON gästas av sångare
från Operahögskolan i Stockholm,
som bjuder på ett franskt program
med scener ur Offenbachs Hoffmanns
Äventyr och Gounods Faust.
Sångarna kommer från Kandidat 2,
läsåret 2014/2015 på Operahögskolan.
Konsertlängd ca 1 timme.
SOPPA & NYBAKAT BRÖD
kostar 75 kr och serveras i Bistron
från kl 17.00. OBS förbokas!
Passar barn från 3 år och uppåt.
Aktiviteter i foajén kl 13-14.30.
Konsertlängd ca 1 timme.
ALLTID PÅ EN MÅNDAG
TRIO NOVA OCH
”DÖDSSYNDERNA”
MÅNDAG 23 MARS kl 19.00
Crescendo Norrköping
TRIO NOVA:
Klara Hellgren violin, Kati Raitinen
cello, Terés Löf piano
ULLÉN Dödssynderna
Läs mer om våra konserter på
norrkopingssymfoniorkester.se
NORRKÖPINGS SYMFONIORKESTERS SPONSORER 2014-2015
Guldpartners Ericsson AB, Holmen AB, Fastighets AB LE Lundberg
Silverpartner Henry Ståhl Fastigheter AB
ABB, Almroth Industrifastigheter AB, Best Western Hotel Princess, Ehlert Kurt och Brita,
Ernst & Young AB, Foster Wheeler Energi AB, Gunnar Gunnarsson Fastighets AB,
Holmen Paper AB, HSB, Hyresbostäder, Kinnarps Interior Norrköping AB,
Mattssons Fastighetsutveckling AB, Ringarums Busstrafik AB,
Siemens Industrial Turbomachinery AB, SMHI, Swedbank, Tage Rejmes Bil AB,
Tommy Holm Revisionsbyrå AB
Fond of Music, donation från Marianne och Lennart Lindqvist
Siw Ericsdotters stiftelse, donation
Tack för ert stöd!
SON samarbetar med Vi-skogen
Utöver en blomma, som tack till våra artisters medverkan, planterar SON
fem träd i Vi-skogen som en gåva till vår gemensamma jord.
VD/Konstnärlig ledare, ansvarig utgivare: Karin Veres. Kommunikationschef/marknadsansvarig: Agneta Lindmark Thomas
www.norrkopingssymfoniorkester.se, symfoniorkester@son.norrkoping.se
SKIVOMSLAG FOTO: MARIA HOVBERG
BJÖRN MALMQVIST FOTO: BRITA NORDHOLM
ESTER LETAR ORKESTER
SON FOTO: MARCO BORGGREVE
FRANSKA DRÖMMAR
MICHAEL FRANCIS FOTO: MARCO BORGGREVE
ALLTID PÅ EN MÅNDAG
PIANO- OCH DUOAFTON
KOMPLUS KOMMUNIKATIONSBYRÅ
Kommande konserter våren 2015